Hva er performancekunst?

Performance Art er en rekke moderne kunst. Begrepet har blitt brukt i mange forskjellige sammenhenger, men generelt refererer det til kunst som er aktiv og flyktig snarere enn statisk og permanent. Slik kunst engasjerer publikum direkte og inkluderer kunstneren eller en viss representasjon av kunstneren. Resultatkunst er generelt forskjellig fra konvensjonelt teater. Selve begrepet ble myntet på 1960 -tallet, men bevegelsesrøttene går tilbake til begynnelsen av forrige århundre.

Denne typen kunst er ment å fremkalle veldig sterke følelser fra publikumsmedlemmer. Resultatkunst er kunsten å oppleves og sensasjon. Kunst av denne art kan ikke lett reproduseres. En innspilling kan fange opp opplevelsen og lyden av opplevelsen, men vil ikke fange den fulle sensoriske og emosjonelle effekten av et effektivt kunstverk.

Ideen om kunst som både er flyktig og ment å fremkalle et kraftig inntrykksdatoer tilbake til de ikonoklastiske futuristene og konstruktivistenesom jobbet i årene før første verdenskrig. Inspirert av virvelvindens tempo i teknologisk endring, arbeidet disse kunstnerne ofte i flyktige medier. De benyttet ukonvensjonelle teknikker for å fremkalle reaksjoner fra publikum.

Russiske futurister ville for eksempel samhandle direkte med publikum under forestillinger. Disse interaksjonene blandet skriptede og uskriptede elementer. De var ment å fremkalle en rekke sterke reaksjoner, ikke alle hyggelige. For eksempel, i en tid da gatehooligans var kjent for å kaste kopper av skurrende te på forbipasserende, ser det ut til at russiske futurister gjør det samme. Først i siste øyeblikk ville publikum innse at tekoppene deres var fulle av blader uten vann.

Minner fra denne epoken med kunstnerisk utforskning informerte om en ny generasjon ikonoklastiske kunstnere på 1960 -tallet. Disse artistene, som Yoko Ono og Andy Warhol, IntenTionalt brøt kunstneriske konvensjoner og organiserte forestillinger ment å sjokkere publikum. De begynte å bruke sine egne kropper og publikum som en del av den kunstneriske prosessen, en trend som har holdt seg nært forbundet med sjangeren for performancekunst.

Performance Art er fortsatt en populær og noen ganger kontroversiell sjanger. Kunstnere har endret eller skadet sine egne kropper som en del av den kunstneriske prosessen. Sjangeren forblir ofte fokusert på å bevisstgjøre sosiale eller politiske spørsmål som sett i arbeidet til den kinesiske kunstneren Zhang Huan, kjent for å forstyrre performancekunst med politiske overtoner.

Mindre politiske og provoserende versjoner av stilen fokuserer mer på enkel underholdning. De populære neo-futuristene i Chicago er et eksempel på denne avleggeren av performancekunstbevegelsen. Arbeidet deres er deltakende og absurd, men tar sikte på å fremkalle latter i stedet for mørkere følelser.