Co robi Inker?
Inker, znany również jako ozdoba lub finiszer, jest istotną częścią tworzenia komiksów i powieści graficznych. Wielu atramentów pracuje w zespołach z ołówkiem, który rysuje początkowe kontury każdego obrazu. Odpowiedzialny za gotowe zarysy obrazu graficznego, inker musi posiadać znaczne umiejętności i szybkość jako artysta, a także może być zaangażowany w tworzenie historii wizualnie reprezentowanej na stronie.
W tradycyjnym zespole artysty komiksów penciler opiera początkowe kontury każdego obrazu za pomocą ołówków artysty. Chociaż daje mu to lub jej znaczną kontrolę nad podstawowym projektem, atrament ma moc subtelnego ulepszania i definiowania obszarów atramentem, których początkowe penciling nie może osiągnąć. W ręcznie rysowanych komiksach atker jest niezwykle ważny, ponieważ większość pras drukarskich nie może odebrać lżejszych konturów wykonanych przez ołówek. Bez inkera większość cieniowania i zarysów zostałaby utracona w procesie reprodukcji.
Tuszki zazwyczaj mają doświadczenie w sztuce, a nawet mogą utrzymywać stopnie na poziomie uczelni w artystycznym medium. Chociaż od czasu do czasu nie jest artystyczny, wielu ekspertów komiksowych uważa, że praca atkru wymaga tak samo umiejętności artystycznych i prędkości jak penciler. Piętno atramentu jako niewykwalifikowanej pracy prawdopodobnie wynika z faktu, że czasami jest to praca ucząstka lub asystenta, który nie jest jeszcze gotowy do stworzenia własnych projektów. Niemniej jednak nawet uczniowie są zwykle wykwalifikowanymi specjalistami z kilkoma latami szkolenia i doświadczenia artystycznego.
Ponieważ epoka cyfrowej wyprzedziła świat, niektóre atrament odbywa się teraz na komputerach. Korzystając z programów specyficznych dla komiksów, cyfrowe atramery wykonują to samo zadanie, co ręcznie przyciągające atramenty, ale mogą to zrobić ze znacznie większą szybkością i spójnością. Dodatkowo, atker komputerowy ma tę zaletę, że jest w stanie łatwo i szybko usunąć błędy, problem tCzęsto napotykają ręcznie wykończeniowe finiszerzy.
Ponieważ wielu znanych artystów komiksów zaczęło się jako ozdoby, niektórzy decydują się na dalsze zapisanie własnej pracy, w przeciwieństwie do przekazania jej drugiego artysty. Może to znacznie spowolnić proces, ale pozwala początkowemu artystom zachować znacznie większą kontrolę nad gotowym obrazem. Możliwość rysowania i atramentu jest często zarezerwowana dla najlepszych wykonawców w terenie; Może to być postrzegane jako znak statusu i umiejętności.
Wielu artystów komiksów sugeruje, że aby rozpocząć karierę w atkingu, ważne jest, aby uzyskać umiejętności artystyczne. Wiele szkół sztuk pięknych oferuje kursy, które mogą być korzystne dla artysty komiksowego, w tym rysowanie figury i kursy komputerowe, które szkolą artystów w najnowszym oprogramowaniu artystycznym. Niektórzy artyści z komiksu nie mają formalnego szkolenia, ale zamiast tego nauczyli się czytania i praktycznego doświadczenia.