Hvad gør en trykfarer?
En trykfarver, også kendt som en pyntemaskine eller en efterbehandler, er en vigtig del af oprettelsen af tegneserier og grafiske romaner. Mange blækarbejdere arbejder i teams med en penciler, der tegner de oprindelige konturer for hvert billede. Ansvarlig for de færdige konturer af et grafisk billede, skal en trykfarer have en betydelig dygtighed og hastighed som kunstner og kan også være involveret i at skabe historien, der er visuelt repræsenteret på siden.
I et traditionelt tegneseriekunstnertræk tegner pencileren indledende konturer af hvert billede ved hjælp af kunstnerens blyanter. Selvom dette giver ham eller hende betydelig kontrol over det grundlæggende design, har en trykfarer magten til subtilt at forbedre og definere områder i blæk, som den indledende blyant ikke kan udføre. I håndtegnede tegneserier er en trykfarve ekstremt vigtig, fordi de fleste trykpresser ikke kan hente de lysere konturer udført med blyant. Uden en trykfarve ville meget af skyggen og konturen gå tabt i reproduktionsprocessen.
Mæglere har typisk en baggrund inden for kunst og kan endda have universitetsgrader i et kunstnerisk medium. Selvom de lejlighedsvis heckled for ikke at være kunstneriske, mener mange tegneserieeksperter, at jobbet som en trykfarer kræver lige så meget kunstnerisk dygtighed og hastighed som en penciler. Stigmatiseringen af blæktryk som et ufaglært job stammer sandsynligvis af, at det undertiden er et job, der gives til en lærling eller assistent, som endnu ikke er klar til at skabe sit eget design. Ikke desto mindre er selv lærlinger normalt dygtige fagfolk med flere års træning og kunstnerisk erfaring.
Da den digitale tidsalder har overhalet verdenen, sker der nu noget farvning på computere. Ved hjælp af tegneserie-specifikke programmer udfører digitale inkers det samme job som håndtegning inkers, men kan gøre det med betydeligt mere hastighed og konsistens. Derudover har en computerblæklægning fordelen ved at være i stand til let og hurtigt at slette fejl, et problem, som håndtegneres finishere ofte står overfor.
Fordi mange kendte tegneseriekunstnere begyndte som udsmykkere, vælger nogle at fortsætte med at trykke på deres eget arbejde, i modsætning til at overlevere det til en anden kunstner, der skal afsluttes. Dette kan bremse processen betydeligt, men giver den oprindelige kunstner mulighed for at bevare meget større kontrol over det færdige billede. At være i stand til at tegne og blækbilleder er ofte forbeholdt de bedste kunstnere i marken; det kan ses som et tegn på status og overlegen dygtighed.
Mange tegneseriekunstnere antyder, at det er vigtigt at få kunstfærdigheder for at begynde en karriere inden for farvning. Mange skoler i billedkunst tilbyder kurser, der kan være gavnlige for en tegneseriekunstner, herunder figurtegning og computerkurser, der træner kunstnere på den nyeste kunstsoftware. Nogle tegneseriekunstnere har ingen formel træning, men har i stedet undervist sig gennem læsning og praktisk erfaring.