O que é um rondo?
O termo rondo geralmente se refere ao rondo clássico, que é uma forma para um movimento dentro de um trabalho musical maior. É caracterizado por uma seção principal usada para iniciar e terminar o movimento e é repetida alternadamente com uma ou mais outras seções contrastantes. Muitas vezes é Ababa, Abaca ou Abacaba.
O Rondo teve suas raízes no século XVII, francês rondeau praticado por Jean Baptiste Lully, François Couperin e Jean Philippe Rameau. Lully desenvolveu o Rondeau nos gêneros de ópera e balé, enquanto Couperin se concentrou nele por cravo. Rameau - também focado nas obras de cravo - ambos padronizaram o formulário, além de desenvolver uma versão ternária que representa o ABA CDC ABA.
No período clássico, o rondo passou a ser usado no segundo movimento ou final de uma composição maior, como uma sonata ou serenata. Em Concertos, era a escolha padrão de forma para o final. Uma variação que combiNed com aspectos da forma Sonata e passou a ser chamado de Sonata-Rondo também apareceu durante esse período.
Depois de começar a usar o formulário na década de 1770, Franz Josef Haydn usou rondos em seus trios de piano, quartetos de cordas e sinfonias. Um exemplo é o "cigano rondo" do trio de piano de Haydn em g . Mozart usou um como o movimento final em sua serenata "Eine Kleine Nachtmusik", bem como em vários concertos. Seu "Rondo Alla Turca" limita seu piano Sonata 11 , e o Rondo "non Più Andrai", de Figaro, termina o Ato I da ópera le Nozze di Figaro , O casamento de Figaro em inglês. Beethoven usa o Sonata-Rondo em obras tão abrangentes como sua primeira sinfonia, a piano sonata em C Menor, op. 13, "Pathetique" e "Rondo à Capriccio" op. 129 em G Major, “Rage sobre um centavo perdido.”
O rondo também passou a ser usado como um SEPAforma de taxa. Os exemplos incluem o primeiro trabalho publicado de Frederic Chopin, seu op. 1 , Franz Liszt's Rondeau Fantastique, e Rondo Capriccioso de Felix Mendelssohn para piano, op. 14.
Com o passar do tempo, o uso do rondo diminuiu. No entanto, ainda é possível encontrar exemplos no final do século XIX e no século XX, por exemplo, a quinta sinfonia de Gustav Mahler, "Três Rondos em Folktunes", de Igor Strvinsky, em Strings, e Richard Strauss de Strvinsky, em D para D for Strings , e Richard Strans, e Richard Strauss, e Richard Strauss,