Was sind die verschiedenen Arten von Schauspielschulen?

amtierende Schulen können potenzielle Akteure ein gründliches Wissen über den Schauspielberuf und seine Geschichte vermitteln. Die Schulen können potenziellen Akteuren helfen, ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern und sich auf aufregende Karrieren in einer Wettbewerbsbranche vorzubereiten. Es gibt viele verschiedene Arten von Schauspielschulen, formell und informell und im Fokus auf verschiedene Schauspielstile, Schauspieldisziplinen und Handlungsniveaus ausgerichtet. Die Auswahl der richtigen Schauspielschule ist eine Frage der Erforschung des Schulstandorts, ihrer Akkreditierung, ihrer Glaubwürdigkeit in der Branche, den angebotenen Kursen, den Ausbildern, die die Kurse durchführen, und die Erfahrungen ehemaliger Schüler. Es ist üblich, dass solche Schulen zu den Fachleuten der Branche schauspielerische Klassen und Workshops besuchen oder Vorlesungen über eine Regula haltenr Grundlage. Zusätzlich zum Standort ist die Akkreditierung ein Faktor zu berücksichtigen, da die amtierende Schule die Standards einer ordnungsgemäßen nationalen oder regionalen Akkreditierungsbehörde erfüllt.

Zulassungsanforderungen für formelle schulische Schulen, insbesondere die bekannten wie die Juilliard School, können ziemlich streng sein. Die Schüler müssen Monologe auf ein Vorsprechen vorbereiten und müssen möglicherweise auch an einem persönlichen Interview teilnehmen. Da die Räume normalerweise begrenzt sind, werden nur die talentiertesten und qualifiziertesten Studenten akzeptiert. Diese Programme können teuer sein, aber finanzielle Hilfe und Stipendien sind verfügbar. Informelle schulpflichtige Schulen sind möglicherweise offener für alle Ankömmlinge, aber eine große Anzahl von Personen, die an einem Schauspielkurs teilnehmen, kann die Interaktion zwischen Studenten und Struktur einschränken.

Schauspielkurse können von vierjährigen Abschluss- und Diplomprogrammen bis hin zu kürzeren Zertifizierungen oder nicht zertifizierten Kursen reichen. Einige Programme erlauben STEuter, um Anfänger-, Zwischen- oder Fortgeschrittene -Schauspielkurse nach ihrer Fähigkeit zu nehmen. Die Schauspielkurse können sich auf bestimmte Schauspieldisziplinen konzentrieren, z. B. Theater, Film und Fernsehen sowie auf bestimmte Schauspielstile, beispielsweise Methodenschauspiel, die Tschechow -Technik und die Meisner -Technik. Bei der Vermittlung von Methoden geht es darum, die emotionale Wurzel des Charakters zu erreichen. In der Tschechov -Technik geht es darum, die Emotionen durch Bewegung zu leiten, und bei der Meisner -Technik geht es darum

Schüler können lernen, wie man verschiedene Skripte aufschließt und wie man verschiedene Szenen erstellt, und über technische Tricks, die ihre Schauspielerei hervorheben können. Das Training kann Sprachbeugung, Körperbewegung und Stammpräsentation abdecken. Einige Schauspiel- oder Drama-Kurse bieten möglicherweise Erfahrung in der Kamera, um den Schülern zu helfen, Komfort mit der Kamera zu gewinnen, und dies ist immer ein Plus für ein prospektives Modell oder Schauspieler.