Was ist Kunstvermittlung?

Kunstvermittlung ist der Prozess des Lernens über verschiedene Arten des künstlerischen Ausdrucks, einschließlich verschiedener Medien und Formate für Kunstwerke sowie verschiedener Bewegungen und Stile in der Kunstgeschichte. Es wird in der Regel Schülern unterschiedlichster Altersgruppen beigebracht und kann ein Lernschwerpunkt im Sekundarbereich sein, z. B. an einem College oder einer Universität. Diese Art der Ausbildung wird in der Regel von Kunstlehrern unterrichtet und kann praktisches Verständnis beinhalten, z. B. die Verwendung verschiedener Werkzeuge zum Erstellen von Kunstwerken oder das Verständnis, wie Kunstwerke geschätzt werden. Die Kunsterziehung konzentriert sich in der Regel auf grundlegende Arten künstlerischen Schaffens wie Zeichnen, Malen und Skulptur. Es gibt jedoch auch Spezialkurse in Fächern wie Töpferei, digitaler Kunst und gemischten Medien.

Viele kunstpädagogische Kurse werden in der Regel zwischen praktischem und theoretischem Wissen aufgeteilt und vermitteln sowohl das Schaffen von Kunstwerken als auch eine Wertschätzung für die Arbeit, die andere schaffen. Ein Kunstlehrer ist oft ein erfahrener Künstler mit einem Hintergrund sowohl in verschiedenen Arten des künstlerischen Schaffens als auch im Unterrichten von Pädagogik. Während sich ein spezialisierter Kunstunterricht in einem Fach wie Kunstgeschichte in erster Linie auf das Lernen durch Vorlesung und Lesen konzentrieren könnte, können die Schüler in den meisten Klassen ihre eigenen Kunstwerke erstellen und die Arbeit anderer, sowohl der Schüler als auch der Meister, betrachten, um den künstlerischen Ausdruck besser zu verstehen.

Während Kunst und Kunstschöpfung als höchst subjektive Erfahrung angesehen werden können, sucht die Kunstvermittlung nach gemeinsamen Bindungen zwischen Künstlern und Zuschauern. Auch wenn dies schwierig sein mag, wird immer noch versucht, eine Grundlinie zu schaffen, anhand der Kunst bewertet und kritisiert werden kann. Dies geschieht häufig in Bezug auf technische Aspekte des künstlerischen Schaffens wie Perspektive und Proportionen. Während einige in der Kunsterziehung studierte Werke, wie jene, die von Surrealisten oder abstrakten Expressionisten geschaffen wurden, möglicherweise einer einfachen Analyse mit diesen Methoden entgehen, kann dies dennoch hilfreich sein.

In der Kunstausbildung wird den Schülern normalerweise der richtige Umgang mit verschiedenen künstlerischen Werkzeugen wie Bleistiften, Kreide, Pinseln und Bildhauerwerkzeugen beigebracht. Kunstunterrichtsklassen geben häufig einen Überblick über diese verschiedenen Medien und führen die Schüler in diese Kunstformen ein, um Bereiche zu finden, in denen sie sich für ein weiteres Studium interessieren könnten. Fortgeschrittenere Kunstkurse ermutigen die Schüler oft, sich bestimmten Interessenbereichen zu widmen, und bieten den Schülern die Möglichkeit, ihre Fähigkeiten in dem zu entwickeln, was sie leidenschaftlich lieben. Kunstvermittlung ist oft einer der ersten Studienbereiche, der aus dem Schulbudget gestrichen wird, wenn die Finanzen fehlen, was es zu einem oft unterfinanzierten Studienbereich macht.