芸術教育とは何ですか？

芸術教育とは、アートワークのさまざまなメディアや形式、美術史を通じてさまざまな動きやスタイルなど、さまざまな種類の芸術的表現について学ぶプロセスです。一般に、多くの年齢層の学生に教えられており、大学や大学などの中等教育中に学習の焦点となる可能性があります。このタイプの教育は通常、美術教師によって教えられており、さまざまなツールを使用してアートワークを作成する方法や、アートワークを評価する方法の理解など、実用的な理解を含めることができます。芸術教育は通常、絵、絵画、彫刻などの基本的なタイプの芸術的創造に焦点を当てますが、陶器、デジタルアート、ミクストメディアなどのテーマの特別なクラスも見つかります。

多くの芸術教育クラスは通常、実用的な知識と理論的知識に分割され、他の作品のためのアートワークを作成する方法と鑑賞の両方を教えます。しばしば美術教師が経験になりますDさまざまな種類の芸術的な創造と教育教育学の両方で背景を持つDアーティスト。美術史などのテーマの専門的なアートクラスは、主に講義や読書を通して学習に焦点を当てることができますが、ほとんどのクラスでは、学生が独自のアートワークを作成し、学生とマスターの両方の作品を見ることができ、芸術的表現をよりよく理解することができます。

芸術と芸術の創造は非常に主観的な体験と見なすことができますが、芸術教育は芸術家と視聴者の間の共通の絆を見つけようとしています。これは難しいかもしれませんが、芸術を評価し、批評できるベースラインを作成する努力がなされています。これは、視点や比例などの芸術的な作品の技術的側面に関してしばしば行われます。シュールレアリストや抽象的な表現主義者によって作成されたものなど、アート教育で研究された作品の一部は、これらのMを使用して簡単な分析を逃れる可能性がありますethods、それはまだ役立つ可能性があります。

美術教育の学生は、通常、鉛筆、チョーク、ペイントブラシ、彫刻ツールなど、さまざまな芸術ツールの適切な取り扱いを教えられます。基本的な芸術教育クラスは、多くの場合、これらのさまざまな媒体の概要を示し、学生にこれらの形式の芸術を紹介し、さらなる研究に興味がある領域を見つけることができます。より高度なアートクラスは、多くの場合、学生が特定の関心分野を追求することを奨励し、学生に情熱を持っているものにスキルを開発する機会を提供します。芸術教育は、多くの場合、財政が不足しているときに学校の予算から削減された最初の研究分野の1つであり、しばしば資金不足の研究分野になります。