Was findet Kunst?

gefundene Kunst ist Kunst, die mit gewöhnlichen Objekten wie Haushaltsgeräten, industrieller Ausrüstung oder sogar scheinbar zufälligem Müll erstellt wird. Manchmal bezeichnete gefundene Objektkunst, ihr Ziel ist es, die Zuschauer zu zwingen, die Bedeutung der Kunst in Frage zu stellen, und was Kunstobjekte von nicht-Kunst-Objekten unterscheidet. Marcel Duchamp und andere Surrealisten waren im frühen 20. Jahrhundert die Verwendung von gefundenen Objektkunst. Es war umstritten gegen das Publikum und die Kritiker der Zeit und ist seitdem Gegenstand von Kontroversen geblieben. Bevor sie bekannt wurden, wurde Kunst größtenteils von Kritikern, Museumskuratoren und einer kleinen Gruppe etablierter Maler und Bildhauer definiert. Es neigte zu einer schmalen und etwas konformistischen Definition von Schönheit und Kunst. Die Surrealisten waren der Ansicht, dass Kunst die Annahmen ihres Publikums in Frage stellen und Leidenschaften entzünden sollte. Die ersten Ereignisse ProvoKed Empörung und manchmal sogar Unruhen, die die Surrealisten als Zeichen des Erfolgs nahmen. Fountain war tatsächlich ein gemeinsames Urinal, das Duchamp auf einem Sockel verankert und in ein Kunstmuseum platziert hatte. Duchamp nannte seine gefundenen Kunstwerke "Readymades", die sich auf die Leichtigkeit bezogen, mit der sie geschaffen wurden. Andere schreibgeschützte Stücke waren Flaschenständer, Schneeschaufeln und Kleiderständer. Die Zuschauer durften sich fragen, ob diese auf Kosten der Kunstwelt als ernsthafte Kunstwerke oder Witze gedacht waren. Duchamp deutete auf beide hin.

Trotz der Ungläubigkeit und der kritischen Verspottung des Publikums präsentierten viele andere Künstler in den folgenden Jahren ihre eigenen gefundenen Kunstwerke. Dazu gehörten einflussreiche Figuren wie Man Ray, Pablo Picasso und Andy Warhol. Die Kunst fand eine Schlüsselrolle in der postmodernistischen Bewegung des späten 20. Jahrhunderts.Es hat spätere Kunsttrends wie "Trash Art" und die junge britische Künstlerbewegung der 90er Jahre beeinflusst. Während die Absicht bleibt, akzeptierte Kunstbegriffe in Frage zu stellen, finden viele Zuschauer diese Stücke noch mystend.

Dennoch hat gefundene Kunst außerhalb des Feldes der bildenden Kunst einen großen Einfluss. Musiker wie John Cage, die KLF und die Bücher haben zufällige Sounds in ihre Musik aufgenommen und diese Sounds oft auf kreative Weise remixen. Schriftsteller wie William S. Burroughs und Adrian Henri verwendeten ähnliche Methoden, um Bücher und Gedichte zu erstellen, ein Prozess, den Burroughs "Cut-up-Technik" nannte. Filmemacher und Videokünstler verwenden fundierte Filmmaterial, um ihre eigenen Werke zu erstellen, die manchmal Remixe oder "Mashups" genannt werden. Im 21. Jahrhundert hat das gefundene Kunstformat von zahlreichen neuen Technologien in Bezug auf Bearbeitung, Bildmanipulation und digitale Verteilung profitiert.