¿Cuál es la diferencia entre el arte barroco y el rococo?
La principal diferencia entre el arte barroco y el rococo es que Barroque describe el arte de europeo tardío grandioso, exagerado y dinámico entre 1650 y 1700, mientras que Rococo es una respuesta barócica tardía que incorporó el juego ligero y más intimidad. Durante el período barroco, el arte reflejó la fuerza del catolicismo y la realeza al encarnar la opulencia y la ornamentación. El período Rococo surgió después de la muerte de Louis XIV en 1715 con el amanecer de una edad más suave y relajada. Esto se reflejó primero en las artes decorativas, a medida que el diseño interior se volvió más ligero y decorativo, y luego en la pintura, ya que los artistas usaban asimetría y fantasía juguetona como una interpretación informal.
Mientras que tanto Barroco como Rococo se centraron en Europa, Barroque comenzó en Roma y fue fuertemente influenciado por la Iglesia Católica Romana, que apoyó temas religiosos en la pintura y las artes como reacción al avance del protestantismo. Rococo comenzó en Francia y fue abrazado por el Mon francésArchy antes de extenderse a la mayoría del resto de Europa. Tanto Barroque como Rococó fueron una extensión de los cambios estilísticos característicos del período del Renacimiento. Cada uno se caracterizó por detalles y movimiento elaborados, pero el barroco era más pesado, masculino y más serio. Rococo era más ligero y más femenino.
Barroco y Rococo reflejan cada una de las filosofías predominantes de los tiempos en que floreció cada estilo. El período barroco surgió de un mayor interés en el naturalismo a medida que se hicieron avances en astronomía y ciencia. El arte de este período se volvió cada vez más activo y dinámico, retratando el movimiento a través del espacio y el tiempo, al tiempo que conserva algunos elementos del clasicismo y temas fuertemente religiosos.
El término "barroco" puede haberse derivado de la palabra portuguesa Barroco , lo que significa una perla áspera con una forma irregular. Se entendía como un término despectivo para describir qué críticoS Fentil era una perversión teatral demasiado ornamental del estilo clásico. Hubo un énfasis en la representación visual sensual de los símbolos intangibles, como con Rubens y Bernini, que algunos sentían era llamativo y extremo.
A diferencia de los artistas barrocos, los artistas de Rococo se alejaron de los temas religiosos a favor de formas curvilíneas y formas repetitivas, naturalistas y orgánicas en la decoración. Rococo comenzó como un movimiento en el diseño de interiores y se trasladó a la arquitectura, la música y las pinturas de la época. Cuando los reales franceses abandonaron a Versalles para pasar más tiempo en París, las artes reflejaron esta forma de vida más relajada y abrazaron el entorno más informal de la ciudad. La materia a menudo capturaba un poco de travesura, como en el "The Swing" de Fragonard, una representación asimétrica de una joven que patía su zapato en la estatua del Dios de la discreción mientras se balancea por encima de su novio estirado en el suelo. De manera muy diferente, tanto el arte barroco como el rococo reflejaron un nuevo interésal comprender el mundo físico que condujo al nacimiento del mundo moderno.