Qu'est-ce que la peinture sur le terrain de couleur?

La peinture sur le terrain des couleurs, un mouvement artistique abstrait, faisait partie de la New York School of Art qui s'est développée aux États-Unis dans les années 40 et 1950. Composé de grands champs de couleur, ce type de peinture a contesté les perceptions et les notions des téléspectateurs sur l'art. Les membres de la New York School of Art ont estimé que l'art abstrait, en particulier l'art qui n'a rien dépeint dans le monde naturel, était le meilleur moyen d'exprimer des vérités et des émotions profondes.

Les artistes de couleur de couleur étaient membres d'un groupe d'innovations d'artistes. Avec d'autres artistes de la New York School, ils ont trouvé leur chemin vers New York depuis l'Europe ainsi que diverses parties des États-Unis et étaient responsables de déplacer le centre du monde de l'art de Paris à New York dans les années 1950. Ces artistes ont développé une nouvelle philosophie d'art basée sur le design et la composition.

Les artistes qui ont pratiqué la peinture sur le terrain de couleur ont concentré leurs énergies créatives sur la couleur et la forme sans aucune référence aux objets dans le monde réel. KnPosséder pour appliquer de grands champs de couleur solides à leurs toiles, ils ont juxtaposé différentes couleurs pour examiner leur effet sur la perception humaine et, selon la philosophie de l'école de New York, expriment des vérités universelles profondes. Parfois, les peintures de champs de couleur semblaient vibrer.

L'un des premiers artistes à être caractérisé comme un peintre de champs de couleur était Mark Rothko. À l'origine peintre figuratif, Rothko est devenu insatisfait de l'art représentatif et a commencé à peindre de grands rectangles flous dans des couleurs saisissantes. Il croyait que la couleur avait le pouvoir de transmettre toutes les émotions humaines. Un autre artiste, Barnett Newman, a peint des toiles entières en une seule couleur et a ajouté des lignes verticales qu'il a appelées «zips». Ces zips semblent se déplacer entre le premier plan et l'arrière-plan de la toile en fonction de leur couleur et de leur emplacement.

Robert Motherwell avait une approche plus gestuelle de la peinture sur le terrain des couleurs.Des formes énormes et sombres ont monopolisé le premier plan de ses peintures. Ad Reinhardt, en revanche, a contourné entièrement l'utilisation de la forme dans ses peintures et a préféré peindre la toile complète de couleur plate.

La peinture sur le terrain de couleur comme d'autres types de peinture de l'école de New York visait à refléter des vérités universelles profondes sur la nature de l'existence. Certains critiques d'art ont attribué des implications mythiques et surnaturelles à l'art de terrain de couleur. L'énorme taille de certaines peintures de champs, certaines aussi larges que 18 pieds (environ 5,5 mètres) a ajouté à la présence écrasante et au sens de l'atmosphère que certaines de ces œuvres ont générées.