Che cos'è la pittura sul campo a colori?

Color Field Painting, un movimento artistico astratto, faceva parte della New York School of Art che si è sviluppata negli Stati Uniti negli anni '40 e '50. Composto da ampi campi di colore, questo tipo di dipinto ha sfidato le percezioni e le nozioni degli spettatori sull'arte. I membri della New York School of Art sentivano che l'arte astratta, in particolare l'arte che non interpretava nulla nel mondo naturale, era il modo migliore per esprimere verità ed emozioni profonde.

Gli artisti del campo di colore erano membri di un gruppo innovativo di artisti. Insieme ad altri artisti della scuola di New York, hanno trovato la loro strada per New York dall'Europa e varie parti degli Stati Uniti e sono stati responsabili del cambiamento del centro del mondo dell'arte da Parigi a New York negli anni '50. Questi artisti hanno sviluppato una nuova filosofia dell'arte basata su design e composizione.

Gli artisti che hanno praticato la pittura sul campo a colori hanno concentrato le loro energie creative su colore e forma senza alcun riferimento agli oggetti nel mondo reale. KnPossiedi per applicare campi di colore grandi e solidi alle loro tele, giustappongono diversi colori per esaminare il loro effetto sulla percezione umana e, secondo la filosofia scolastica di New York, esprimono profonde verità universali. A volte i dipinti di campo a colori sembrerebbero vibrare.

Uno dei primi artisti ad essere caratterizzato come un pittore di campo di colori è stato Mark Rothko. Originariamente un pittore figurativo, Rothko si è insoddisfatto dell'arte rappresentativa e ha iniziato a dipingere rettangoli grandi e sfocati in colori sorprendenti. Credeva che il colore avesse il potere di trasmettere ogni emozione umana. Un altro artista, Barnett Newman, ha dipinto intere tele in un colore e ha aggiunto linee verticali che ha definito "zip". Questi zip sembrerebbero muoversi tra l'apide e lo sfondo della tela in base al loro colore e posizione.

Robert Motherwell aveva un approccio più gestuale alla pittura a colori.Enormi forme scure monopolizzarono il primo piano dei suoi dipinti. Ad Reinhardt, d'altra parte, aggirò completamente l'uso della forma nei suoi dipinti e preferiva dipingere la tela piena in un colore piatto.

Painting per campi a colori come altri tipi di pittura scolastica di New York doveva riflettere profonde verità universali sulla natura dell'esistenza. Alcuni critici d'arte attribuivano implicazioni mitiche e soprannaturali all'arte del campo a colori. L'enorme dimensione di alcuni dipinti di campo a colori, alcuni larghi fino a 18 piedi (circa 5,5 metri) hanno aggiunto alla presenza schiacciante e al senso dell'atmosfera che alcune di queste opere hanno generato.