교향곡이란 무엇입니까?

원래 여러 가지 감각으로 사용 된

Symphony라는 단어는 이제 주로 심포니 오케스트라 (현, 목판, 황동 및 타악기를 포함한 대형 앙상블) 또는 그러한 오케스트라를 위해 만들어진 작품과 여러 특정 속성을 갖는 작품을 나타냅니다. 일반적으로 중간에서 대규모 오케스트라를위한 3 개 이상의 연장 된 작품입니다. 그것은 때때로 오케스트라의 소나타라고도합니다.

Haydn과 Mozart는 18 세기의 교향곡 작곡가였습니다. Haydn은 현재 거의 40 년 동안 106 개의 교향곡으로 계산 된 것을 썼습니다. Haydn은 다양한 스타일로 여러 가지 유형의 교향곡을 썼습니다. 그는 특히 런던 교향곡으로 기억됩니다.

모차르트는 1764 년에 8 살 때 첫 교향곡을 썼으며 25 년에 가까운 25 년 동안 계속 글을 썼습니다. Haydn과 마찬가지로 그는 다양한 스타일을 실험했습니다. 즐겨 찾기에는 파리 심포니가 있습니다, 번호 31, 그리고 목성 심포니, 41 번, 마지막.

베토벤의 첫 번째 교향곡은 1801 년에 작성되었으며 그의 교향곡은 9 개의 교향곡을 썼지 만 장르를 강력하게 색칠했습니다. 그의 아홉 번째 교향곡은 비정상적으로 Friedrich Schiller의시“Ode a Die Freude”의 설정을위한 코러스와 솔로이스트를 포함합니다. 베토벤은 정서적 범위와 첫 번째 운동의 길이를 포함하여 형태의 범위를 다른 방식으로 확장했습니다.

Johannes Brahms의 4 개의 교향곡과 Franz Schubert의 B Minor D 759의 미완성 심포니와“Great Symphony”라고 불리는 C 메이저 D944의 Symphony도 19 세기에 주목할만한 작품입니다. Pyotr Il'yich Tchaikovsky의 19 세기 말에 쓰여진 6 개의 교향곡도 작품을 인내하고 있습니다.

20 세기, Gustav Mahler, Jean Sibelius, Sergei Prokofiev 및 Igor StraVinsky는 심포닉 개념의 확장을 실험했습니다. Edward Elgar와 Ralph Vaughan Williams는 톤 전통을 계속했으며 Anton Webern의 Symphony, Opus 21 및 Milton Babbit의 미완성 심포니 과 같은 작품에서 Atonality가 탐구되었습니다.

.

심포니 오케스트라는 일반적으로 좋은 크기의 도시에서 발견되며, 미국과 전 세계에 주목할만한 오케스트라가 많이 있지만, 모두 "Symphony"라는 단어가있는 것은 아닙니다. 미국의 오케스트라는 로스 앤젤레스 필 하모닉, 시카고 심포니 오케스트라, 보스턴 심포니 오케스트라, 뉴욕 필 하모닉 등이 있습니다.