음량 전쟁은 무엇입니까?

음량 전쟁은 트랙을 생산하거나 마스터하는 데 점차 더 큰 수준의 용어입니다. 음악 전문가들은 시간이 지남에 따라 많은 음악 제작자들이 트랙의 더 많은 부분에 볼륨을 올리는 경향에 참여했기 때문에 오늘날의 음악은 일반적으로 지난 수십 년 동안 녹음 된 노래와 다른 역동적 인 것을 가지고 있다고 지적합니다. 많은 전문가들과 전문가들에 따르면 음량 전쟁의 결과는 음악이 명확성이 부족하다는 것입니다.

사운드 엔지니어는 일반적으로 화면에서 디지털 표현과 함께 녹음 된 트랙을 재생하여 음량 전쟁을 설명합니다. 전문가들이 지적한 바와 같이, 오래된 음악은 일반적으로 매우 다양한 역동적 인 것, 즉 트랙의 조용한 부분과 훨씬 더 큰 부분이 있습니다. 예를 들어, 노래의 본문으로 이어지는 음향 연간은 매우 조용한 수준으로 생성 될 수 있으며, 가장 큰 소리는 Snare Drums 및 기타 종류의 타악기입니다.

음량 전쟁의 이론적 근거는 종종 descri입니다.청취자가 더 조용한 음악을 접근하기 쉽게하려는 시도로서, 전반적인 효과는 소리 사이의 역학이 레벨이 떨어지고 트랙에서 훨씬 더 큰 소리로 소리가 나지 않는다는 것입니다. 이것은 많은 전문가들이 명확성 상실이라고 말하는 것입니다. 여기서 더 이상 더 큰 부분과 조용한 부분의 상호 작용으로 음악을 경험할 수 없습니다.

음량 전쟁이 디지털 사운드 미디어의 부상과 함께 이루어 졌다는 것은 중요하지 않습니다. 음량 전쟁과 현대 생산의 다른 측면에 대해 이야기하는 전문가들은 종종 디지털 트랙의 결함을 숨기기 위해 생산을 바꿔야 할 필요성을 언급합니다. 음량 전쟁은 디지털 트랙보다 오래 전에 비닐 45를 녹음하면서 시작되었지만 디지털 음악 변화의 불가피한 결과 중 하나 일 수 있습니다.

“음량 전쟁”이라는 용어가 경쟁에 적용되는 동안EN 제작자는 음악을 더 크게 만들기 위해 제작자가 전반적인 트랙의 양을 낮추어보다 뚜렷한 역학을 제공하는 데 다시 해야하는지에 대한 논쟁이나“전쟁”이 있습니다. 다양한 청취자들은 과도한 음량이 음악을 향상 시키거나 방해하는지 여부에 대해 계속 다른 의견을 가지고 있습니다. 이 효과를 평가하는 가장 좋은 방법은 음량 수준을 실험 할 수있는 디지털 플랫폼을 사용하는 것입니다.