Wat is videokunst?
Met behulp van het concept van bewegende beelden is videokunst een medium dat andere vormen van kunst kan accentueren of op zichzelf kan staan in installaties in galerijen. De ontwerpen gebruiken videopresentaties die kunnen worden gecombineerd met audio als die artiest dat wenst. Hoewel het concept van videokunst in het algemeen dezelfde vorm aanneemt als televisiepresentaties of experimentele filmproductie, wordt het beschouwd als een aparte kunstvorm die meer in lijn is met schilderen en fotografie.
De eerste voorbeelden van videokunst kwamen van ontwikkelingen in videotechnologie in de jaren zestig en zeventig. Naarmate videoproductiemethoden prominenter en kosteneffectiever werden, begonnen moderne kunstenaars uit die tijd het medium te gebruiken in combinatie met andere kunsttentoonstellingen. Met de vooruitgang in digitale technologie in de late 20e en vroege 21e eeuw, werd video veel prominenter in galerijen naast traditionele kunstwerken. Het medium veranderde van het gebruik van voornamelijk videoband naar formaten zoals digitale videodisk en solid-state harde schijven.
Het primaire onderscheid tussen videokunst en cinema is het feit dat het geen gebruik maakt van de traditionele aspecten van het maken van films, zoals een concreet verhaal of verhaallijn. Vaak gebruikt deze kunststijl gewoon afbeeldingen die geen enkele dialoog of acteurs bevatten. Soms kan het een herhaald bewegend beeld bevatten dat wordt gebruikt om een facet van het totale artistieke stuk weer te geven. Het grootste onderscheid tussen videokunst en film is het concept van entertainment. Films zijn over het algemeen ontworpen om de kijker een soort emotionele voldoening te geven, terwijl videokunst kenmerken kan gebruiken die sterk variëren, afhankelijk van de bedoeling van de kunstenaar.
Moderne videokunst heeft zich ontwikkeld tot verschillende platforms die het volledige scala aan nieuwe mediakunsttechnologieën gebruiken. Populaire voorbeelden van formaten zijn interactieve film, visuele muziek en realtime computergraphics. Interactieve film richt zich op het in verband brengen van de kijker met het stuk. Visuele muziek kan verschillende facetten van audiotechnologie gebruiken die al dan niet daadwerkelijke muzikale begeleiding bevatten. Real-time computergraphics gebruiken een algoritme-gebaseerd computerprogramma om door de computer ontworpen beelden te maken die constant in realtime veranderen, waardoor de kijker een volledig unieke ervaring krijgt.
Videokunst is over het algemeen onderverdeeld in twee verschillende presentatiemethoden: single-channel en installatietechnieken. Presentaties met één kanaal worden aan de kijker getoond vergelijkbaar met een televisie-uitzending, waarin de techniek eenvoudig wordt uitgezonden. De installatietechniek maakt gebruik van video als een veel meer betrokken facet van het totale stuk. In essentie wordt de video gewoon een deel van het hele werk, dat ook andere artistieke media kan gebruiken.