Hvad er de forskellige typer af kunstbevaringskurser?

Kunstbevaringskurser kan tilbydes som en del af et kunstbevaringsprogram, eller der er workshops, seminarer og konferencer, der er tilgængelige for at uddanne dem inden for andre karriereområder, der har en interesse i kunstbevaring. Kunstbevaringskurserne, der kræves for at forberede sig til en karriere som kunstkonservator, spænder over en lang række discipliner, såsom kunsthistorie, videnskab og arkæologi. Efterhånden som en kunstkonservator skrider frem gennem sin karriere, kan korte efteruddannelseskurser hjælpe med at holde viden ajour. For ikke-konserveringsfolk, der ønsker at øge deres viden om bevaring, et seminar, workshop eller endda et langdistance-kursus kan dække grundlæggende for kunstbevaring eller historisk bevaring, herunder føderale regler.

Kunstbevaringsfeltet involverer at bevare et kunstværk med minimal indgriben. Selvom nogle kunstkonservatorer udfører kunstgendannelsesarbejde, som involverer reparation af eksisterende skader, er det primære fokus for kunstkonservation er at bevare og beskytte et kunstværk mod yderligere forringelse eller nedbrydning. Dette kræver en stærk baggrund i konserveringsteknikker; viden om kunsthistorie, arkæologi og arkitektur; såvel som færdigheder inden for kemi og andre videnskaber. Enhver konservator, restauratør eller konserveringsmiddel skal være bekendt med et lands føderale regler, der regulerer, hvordan historiske genstande og kunstværker håndteres.

For en håbefuld kunstbevaringsekspert skal et universitetsuddannelsesprogram indeholde alle kunstbevaringskurser, der er nødvendige for at lancere en karriere inden for bevaring og historisk bevarelse. En studerende kan tage kunstbeskyttelseskurser, der underviser i bevarelse af forskellige materialer eller hvordan kunstners teknikker har ændret sig gennem historien. I den anden ende af spektret har en studerende også brug for en grundig viden om materialevidenskab og organisk og iOrganisk kemi for at forstå, hvordan man bedst kan bevare kunstværker og monumenter. Derudover hjælper viden om antropologi og kulturer kunstbevaringsmænd til at overveje bevaringsspørgsmål i sammenhæng inden for en bestemt historisk æra. Det er nyttigt at lære om kunstmaterialer og teknikker, der bruges af et samfund i en æra for bedst at beslutte, hvordan man kan bevare et objekts tilstand.

Selvom de fleste bevarings- og restaureringsteknikker bedst overlades til fagfolk, der har haft mange års træning og erfaring, er der seminarer tilgængelige, der beskæftiger sig med specifikke bevaringsspørgsmål, eller som lærer ikke-konserveringsmænd, hvordan man korrekt viser, gemmer og håndterer kunstværker. Disse kunstbevaringskurser gives regelmæssigt af bevarings- og konserveringssamfund og museer og spænder i længden fra flere timer til en uge eller mere. Mange af disse fokuserer på konservering af specifikke typer materialer.

Endelig tager professionelle kunstkonservatorer ofte fortsat uddannelseom klasser for at holde sig opdateret om nye teknologier og viden på området. Nogle kan drage fordel af stipendier for at få mere avanceret træning. Disse stipendier kan hjælpe med at øge færdighederne inden for specifikke bevaringsområder, der ellers ikke er tilgængelige på en almindelig beskæftigelsesposition.