Hvad er en 12 bar bluesprogression?

Mange musikfans har forundret sig over synet af et dusin musikere, der improviserer en blues -sang under en improviseret jam -session. Uden megen diskussion eller praksis ser det ud til, at alle deltagerne instinktivt ved, hvornår de skal ændre akkorder, og hvordan man skal afslutte sangen. I virkeligheden vidste disse musikere imidlertid hele tiden, hvad deres 'improviserede' sang ville lyde som- det er en standard musikalsk form kaldet en 12 bar blues-progression. Musikere lærer de 12 bar blues -progression meget som dansere lærer grundlæggende tidstrin. Dette gør det muligt for amatørmusikere at spille sammen med mere erfarne fagfolk og vide nøjagtigt, hvilke akkorder de skal spille.

For at forstå, hvordan en standard 12 bar blues-progression fungerer, kan det være nyttigt at undersøge de tre hovedelementer- tolv søjler, blues og progression.

tolv barer henviser til en lang tid kaldet en måling. Næsten al bluesmusik er skrevet på 4/4 gang, hvilket betyder, at en kvart note modtager en FUll beat og fire af disse beats udgør en foranstaltning. I noder -notation er foranstaltninger udpeget med lodrette barer, så mange musikere omtaler foranstaltninger uformelt som barer. Den samlede længde på en 12 bar blues -progression er tolv mål, selvom progressionen generelt gentages, indtil sangen er afsluttet. Der er variationer af en 12 bar bluesprogression, der kun bruger 8 søjler, før de gentages.

blues henviser til den faktiske stil af sangen. Blues -musik har et unikt rytmemønster, som de fleste musikere bruger til at kontrollere deres spil. Selvom blues er skrevet i 4/4, er den faktiske rytme mere en synkoperet backbeat. I stedet for standard en to tre fire/to to tre fire regelmæssighed af de fleste 4/4 kompositioner, bruger Blues Music en drivende rytme: "Bom Ba Bom Ba Bom Ba Bom/Bom Ba Bom Ba Bom Ba Bom". Denne synkoperede, drivende rytme giver en 12 bar blues -progression sin sTændingsfølelse og jordisk lyd.

Progression henviser til de akkordændringer foretaget under en 12 bar blues -riff. De fleste blues-sange bruger tre akkorder- i musikalsk terminologi er de den tonic, subdominerende og dominerende syvende. En Blues -sang kan være i enhver nøgle, men generelt er musikerne enige om, at Keys er nemmest for guitarister at spille, såsom E, A eller D. Når den samlede nøgle er bestemt, følger musikerne et standardmønster, når de ændrer akkorder. De første fire foranstaltninger er i tonic-akkorden for nøglen- hvis sangen er i nøglen til D, er tonic akkorden d major. Forsangeren synger en klagende lyrik om hans eller hendes liv: "Vågnede op i morges/vind, der hylder ved min dør." Efter den fjerde foranstaltning ramper bandet op til den subdominerende akkord (i dette tilfælde G-dur), og sangeren gentager denne linje med mere presserende: "Jeg sagde, at jeg vågnede denne mooorning/vind, der hylder ved min dør." Bandet vender derefter tilbage til den originale Tonic Chord (D Major) og spiller yderligere to mål.

tHan sidste foranstaltninger spilles og sunget anderledes. En ny lyrik introduceres af sangeren, der sætter en vri på den originale linje: "Ved ikke, om jeg kan gøre det/kan ikke synes at finde gulvet." På samme tid skifter bandet til en dominerende akkord (en major) med en ekstra note kaldet en syvende tilføjet. Denne tilføjede note skaber spænding, som kun kan frigøres ved at vende tilbage til den subdominerende (G-dur) eller tonic (D-dur). I de fleste 12 bar bluesprogressioner spiller bandet et mål for den dominerende syvende, derefter træder ned til et mål for underdominerende (G-dur) og derefter til sidst tilbage til den originale tonic (D major).

Blues -progressionen er sværere at forklare, end det er faktisk at udføre. Når sangeren begynder den nye lyrik, spiller musikerne den dominerende syvende akkord for spænding, underdominerende for en vis frigivelse af denne spænding og tonic til at starte hele progressionen igen.