Co to jest progresja bluesa o długości 12 barów?

Wielu fanów muzyki zachwyciło się widokiem tuzina muzyków improwizujących piosenkę bluesową podczas improwizowanej sesji jam. Bez dużej dyskusji lub praktyki wszyscy uczestnicy wydają się instynktownie wiedzieć, kiedy zmienić akordy i jak zbliżyć piosenkę. W rzeczywistości jednak ci muzycy wiedzieli, jak brzmią ich „improwizowana” piosenka- jest to standardowa forma muzyczna zwana progresją Bluesa z 12 barami. Muzycy uczą się progresji 12 barów bluesowych podobnie jak tancerze uczą się podstawowych kroków czasowych. Pozwala to muzykom amatorskiemu grać wraz z bardziej doświadczonymi profesjonalistami i dokładnie wiedzieć, jakie akordy grać.

Aby zrozumieć, jak działa standardowy progresja 12-barowa blues, może być pomocne zbadanie trzech głównych elementów- dwanaście barów, bluesów i progresji.

Twelve Bars remontażu czasu powołanego czasu na miarę. Prawie cała muzyka bluesowa jest napisana w czasie 4/4, co oznacza, że ​​ćwierć notatki otrzymuje fuLL Beat i cztery z tych uderzeń stanowią miarę. W notacji notacji muzycznej środki są oznaczone pionowymi prętami, więc wielu muzyków odnosi się do środków nieformalnie jako barów. Całkowita długość progresji 12 barów Bluesa wynosi dwanaście miar, chociaż postęp jest ogólnie powtarzany do momentu zakończenia piosenki. Istnieją warianty progresji 12 barów bluesowych, które używają tylko 8 słupków przed powtórzeniem.

blues odnosi się do faktycznego stylu piosenki. Blues Music ma unikalny wzór rytmu, którego większość muzyków używa do kontrolowania swojej gry. Chociaż blues są napisane w 4/4, faktyczny rytm jest bardziej zsynchronizowanym backbeatem. Zamiast standardowej jednej dwóch trzech czterech/dwóch trzech czterech czterech czterech regularności większości kompozycji 4/4, Blues Music używa rytmu napędowego: „Bom Ba Bom BA BO BO BA BOM/BOM BA BO BA BO BO BA BO BOM”. Ten zsynchronizowany, jazdy rytm daje progresję 12 barów BluesaIgniecie i ziemski dźwięk.

Progression odnosi się do zmian akordów wprowadzonych podczas 12 -barowego bluesowego riffa. Większość piosenek bluesowych używa trzech akordów- w terminologii muzycznej są to toniczne, sub-dominujące i dominujące siódme. Piosenka bluesowa może być w dowolnym kluczu, ale generalnie muzycy zgadzają się na najłatwiejsze dla gitarzystów, takich jak E, A lub D. Po ustaleniu ogólnego klucza muzycy podążają za standardowym wzorem podczas zmiany akordów. Pierwsze cztery miary znajdują się w tonicznym akorcie klucza- jeśli piosenka znajduje się w kluczu D, akord toniczny jest dur. Główny wokalista śpiewa żałosnego tekstu o swoim życiu: „Obudziłem się dziś rano/wiatr wyciąg przy moich drzwiach”. Po czwartym miarę zespół podnosi się do akordu podmiotowego (w tym przypadku G-dur), a piosenkarka powtarza tę linię z większą pilnością: „Powiedziałem, że obudziłem to Mooorning/Wind Howling u moich drzwi”. Zespół następnie powraca do oryginalnego akordu tonicznego (d -maja) i odgrywa jeszcze dwa pomiary.

tOstatnie miary są odtwarzane i śpiewane inaczej. Piosenkarz wprowadza nowy tekst, który nakręca oryginalną linię: „Nie wiem, czy mogę to zrobić/nie mogę znaleźć podłogi”. Jednocześnie zespół przenosi się na dominujący akord (major) z dodatkową nutą o nazwie siódmą dodaną. Ta dodana notatka powoduje napięcie, które można uwolnić jedynie poprzez powrót do sub-dominującego (g-dur) lub toniki (d-dur). W większości 12 barów progresji bluesa zespół odgrywa jedną miarę dominującego siódmego, a następnie spada do jednej miary sub-dominanta (g-dur), a następnie w końcu z powrotem do oryginalnego toniki (d-dur).

Postęp bluesowy jest trudniejszy do wyjaśnienia niż faktycznie wykonać. Gdy piosenkarka zaczyna nowy tekst, muzycy odtwarzają dominujący siódmy akord napięcia, sub-dominujący dla pewnego wydania tego napięcia i toniki, aby ponownie rozpocząć cały postęp.