Cos'è una progressione blues a 12 bar?
Molti fan della musica si sono meravigliati della vista di una dozzina di musicisti che improvvisano una canzone blues durante una jam session improvvisa. Senza molta discussione o pratica, tutti i partecipanti sembrano sapere istintivamente quando cambiare gli accordi e come chiudere la canzone. In realtà, tuttavia, questi musicisti sapevano sempre come suonasse la loro canzone "improvvisata", è una forma musicale standard chiamata una progressione blues a 12 bar. I musicisti imparano la progressione del blues a 12 bar, proprio come i ballerini imparano i passi temporali di base. Ciò consente ai musicisti amatoriali di suonare insieme a professionisti più esperti e sapere esattamente quali accordi suona. Quasi tutta la musica blues è scritta in 4/4 volte, il che significa che un quarto di nota riceve una FULL Beat e quattro di questi battiti comprendono una misura. Nella notazione di spartiti, le misure sono designate con barre verticali, così tanti musicisti si riferiscono a misure in modo informale come barre. La lunghezza totale di una progressione blues a 12 bar è dodici misure, sebbene la progressione sia generalmente ripetuta fino alla fine della canzone. Ci sono variazioni di una progressione blues a 12 bar che usano solo 8 bar prima di ripetere.
blues si riferisce allo stile reale della canzone. Blues Music ha un modello di ritmo unico che la maggior parte dei musicisti usa per controllare la loro riproduzione. Sebbene i blues siano scritti in 4/4, il ritmo effettivo è più di un backbeat sincopato. Invece di quelli standard due tre/due due due tre regolarità della maggior parte delle composizioni 4/4, Blues Music usa un ritmo di guida: "Bom Ba Bom Ba Bom Bom Bom/Bom ba Bom Ba Bom Bom Bom". Questo ritmo sincopato e di guida dà una progressione blues a 12 bar nella sua sTenzione di ignitura e suono terroso.
Progressione si riferisce alle modifiche degli accordi apportate durante un riff blues a 12 bar. La maggior parte delle canzoni blues usa tre accordi: nella terminologia musicale sono il settimo tonico, subominante e dominante. Una canzone blues può essere in qualsiasi chiave, ma generalmente i musicisti concordano le chiavi più facili per i chitarristi da suonare, come E, A o D. Una volta determinata la chiave complessiva, i musicisti seguono uno schema standard quando si muovono gli accordi. Le prime quattro misure sono nell'accordo tonico della chiave- Se la canzone è nella chiave di D, l'accordo tonico è più grande. Il cantante principale canta un testo lamentoso per la sua vita: "Mi sono svegliato questa mattina/Wind Uhing alla mia porta". Dopo la quarta misura, la band aumenta all'accordo subominante (in questo caso G maggiore) e il cantante ripete questa linea con più urgenza: "Ho detto che ho svegliato questo mooorning/vento ululando alla mia porta". La band ritorna quindi all'accordo Tonic originale (D maggiore) e suona altre due misure.
tLe ultime misure vengono giocate e cantate in modo diverso. Un nuovo testo è introdotto dal cantante che mette una svolta sulla linea originale: "Non so se riesco a farlo/non riesco a trovare il pavimento". Allo stesso tempo, la band si sposta su un accordo dominante (un maggiore) con una nota aggiuntiva chiamata settima aggiunta. Questa nota aggiunta crea tensione che può essere rilasciata solo tornando al subominante (G maggiore) o al tonico (d maggiore). Nella maggior parte delle progressioni blues a 12 bar, la band suona una misura del settimo dominante, quindi scende fino a una misura del subominante (G maggiore) e infine di nuovo al tonico originale (d maggiore).
La progressione del blues è più difficile da spiegare di quanto non sia effettivamente eseguire. Mentre il cantante inizia il nuovo testo, i musicisti suonano il settimo accordo dominante per la tensione, il sottofondo per un certo rilascio di quella tensione e il tonico per ricominciare l'intera progressione.