Wie komme ich in die Game Art Design-Branche?
Eine Karriere als Game Art Designer ist eine ausgezeichnete Wahl für kreative Menschen, die eine herausfordernde und innovative Arbeit suchen. Spiele sind weltweit sehr beliebt und es gibt eine wachsende Nachfrage nach neuen, anspruchsvolleren Spielen. Dies hat zu einem florierenden Geschäft für Spielefirmen geführt und eine breite Palette von Karrieren im Bereich Game Art Design eröffnet.
Der Einstieg in die Spielebranche kann jedoch schwierig sein. Die Zahl der hochbegabten Bewerber übersteigt die verfügbaren Stellen. Um im Wettbewerb voranzukommen, muss eine Person über hervorragende Kunst- und Computerkenntnisse, solide Bildungsqualifikationen, ein beeindruckendes Portfolio sowie ausgeprägte Kommunikations- und Netzwerkfähigkeiten verfügen. Es hilft auch, ein gesundes Maß an Geduld, Ausdauer und Belastbarkeit zu haben.
Anfänger sollten sich die Zeit nehmen, sich über die Game Art Design-Branchen zu informieren. Erfahren Sie mehr über verschiedene Karrieren in der Spielkunst und verschiedene Spielgenres. Erforschen Sie verschiedene Arten von Spielefirmen und die Art ihrer Arbeit. Besuchen Sie die Websites der Spielebranche und folgen Sie Blogs von Game-Art-Design-Profis. Bleiben Sie auf dem Laufenden und besuchen Sie Branchenveranstaltungen.
Lernen Sie den Fachjargon und den gesamten Spielentwicklungsprozess kennen. Informieren Sie sich über Game-Design-Theorien, Core-System-Design, technisches Design und das Erstellen von Prototypen. Spielen Sie außerdem viele Spiele und lernen Sie die Designelemente der Spielekunst kennen, die ein erfolgreiches Spiel ausmachen. Wenn etwas nicht gut funktioniert, überlegen Sie, wie es neu gestaltet werden könnte. Es ist eine gute Idee, sich freiwillig für Betatests zur Verfügung zu stellen.
Verschiedene Industriedisziplinen wie Animation, Charakter, Umgebung, UI-Künstler, Kino, FX oder Konzept erfordern unterschiedliche Fähigkeiten. Diese können durch verschiedene Zertifikate oder Studiengänge in Game Art Design und Spieleentwicklung erworben werden. Einige Leute bevorzugen den Weg der traditionellen Kunsthochschule, da dies eine gründlichere Grundlage für Zeichnungs- und Designfähigkeiten bieten kann.
Spieleentwickler müssen über Kenntnisse in Anatomie, Perspektive, Beleuchtung, Farbtheorie, Designgrundlagen, Geschichtenerzählen und Charakterentwicklung verfügen. Sie müssen sich mit Zeichnen, Skizzieren und Storyboard-Rendering auskennen. Ein gutes Gespür für Bildmanipulation, 3D, Animation und Multimedia-Tools ist ebenfalls unerlässlich. Programmierkenntnisse sind ein Plus für eine bessere Planung des Game-Art-Designs.
Stellen Sie ein gut präsentiertes Portfolio zusammen, in dem nur die besten Arbeiten angezeigt werden. Ein Portfolio kann ein aktuelles Portfolio mit Fotos, Demo-Rollen, CDs und DVDs oder ein virtuelles Portfolio wie eine Website oder ein Blog sein. In jedem Fall sollte es auf die Branche und die interessierende Disziplin zugeschnitten sein. Vielseitig zu sein ist gut, aber die meisten Unternehmen engagieren sich normalerweise für eine bestimmte Position im Bereich Game Art Design.
Suchen Sie in Online-Jobbörsen und auf Unternehmenskarriere-Webseiten nach Stellenangeboten. Einige Unternehmen bieten Praktika an, um Erfahrungen zu sammeln und Fuß in die Tür zu bekommen. Netzwerk mit Branchenprofis; Sie kennen sich wahrscheinlich mit Stellenangeboten aus und können wertvolle Tipps und Informationen zur Arbeit in der Branche geben.