Hvordan bryter jeg meg inn i spillkunstdesignindustrien?
En spillkunstdesignkarriere er et utmerket valg for kreative mennesker som leter etter utfordrende og nyskapende arbeid. Gaming er veldig populært over hele verden, og det er en økende etterspørsel i markedet etter nye, mer sofistikerte spill. Dette har ført til blomstrende virksomhet for spillselskaper og åpnet for et bredt spekter av karriere innen spilldesign.
Å bryte inn i spillbransjen kan imidlertid være tøft. Antall dyktige søkere overskrider de tilgjengelige jobbene. For å komme seg foran all konkurranse, må en person ha utmerkede kunst- og datakunnskaper, solide utdanningskvalifikasjoner, en imponerende portefølje og sterke kommunikasjons- og nettverksevner. Det hjelper også å ha en sunn mengde tålmodighet, utholdenhet og spenst.
Nybegynnere bør ta seg tid til å bli informert om spillkunstdesignindustrier. Lær om forskjellige spillkarrierer og forskjellige spillsjangre. Undersøk forskjellige typer spillselskaper og hva slags arbeid de gjør. Besøk nettsteder for spillindustrien og følg blogger av profesjonelle spillkunstdesign. Hold deg oppdatert på bransjens hendelser og delta på bransjearrangementer.
Lær bransjens sjargong og om hele spillproduseringsprosessen. Les om spilldesignteorier, kjernesystemdesign, teknisk design og lage prototyper. I tillegg kan du spille masse spill og studere designelementene til spillkunst som gjør et spill vellykket. Hvis noe ikke fungerer for godt, tenk på hvordan det kan gjøres om. Det er en god ide å melde seg tid til betatestingsspill.
Ulike bransjedisipliner som Animasjon, Karakter, Miljø, UI Artist, Cinematic, FX eller Concept krever forskjellige ferdighetssett. Disse kan anskaffes gjennom forskjellige sertifikat- eller gradsprogrammer i design av spillkunst og spillutvikling. Noen mennesker foretrekker å ta den tradisjonelle kunsthøgskolen ruten, da dette kan gi en grundigere forankring i tegne- og designferdigheter.
Profesjonelle spilldesign må være kunnskapsrike om anatomi, perspektiv, belysning, fargelære, grunnleggende design, historiefortelling og karakterutvikling. De trenger å være dyktige i tegning, skissering og rendering av storyboard. Et godt grep om bildemanipulering, 3D, animasjon og multimediaverktøy er også viktig. Programmeringskunnskap er et pluss for bedre planlegging av spillkunstdesign.
Sett sammen en godt presentert portefølje som bare viser det beste arbeidet. En portefølje kan være en faktisk med fotografier, demonstrasjonsruller, CD-er og DVD-er, eller en virtuell som en webside eller en blogg. I alle fall bør det skreddersys etter bransjen og interesse for disiplin. Å være allsidig er bra, men de fleste selskaper ansetter vanligvis for en spesifikk spillkunstdesignposisjon.
Sjekk jobbjobber og nettsteder for firmakarrierer for jobbmuligheter. Noen selskaper tilbyr praksisplasser, som er en god måte å få erfaring og få en fot i døra. Nettverk med bransjefolk; de vil sannsynligvis vite om stillinger og de kan også tilby verdifulle tips og informasjon om å jobbe i bransjen.