Come faccio a entrare nel settore del game art design?

Una carriera nel design di videogiochi è una scelta eccellente per i creativi in ​​cerca di lavoro stimolante e innovativo. Il gioco è molto popolare in tutto il mondo e vi è una crescente domanda di mercato per giochi nuovi e più sofisticati. Ciò ha portato a fiorenti affari per le società di giochi e ha aperto una vasta gamma di carriere nel design di giochi d'arte.

Rompere nel settore dei giochi, tuttavia, può essere difficile. Il numero di candidati di grande talento supera i lavori disponibili. Per fare progressi in tutta la competizione, una persona deve avere eccellenti capacità artistiche e informatiche, solide qualifiche educative, un portfolio impressionante e solide capacità di comunicazione e networking. Aiuta anche ad avere una buona dose di pazienza, persistenza e resilienza.

I principianti dovrebbero prendersi il tempo di informarsi sulle industrie di design dell'arte del gioco. Scopri le diverse carriere di game art e diversi generi di gioco. Ricerca diversi tipi di società di giochi e il tipo di lavoro che svolgono. Visita i siti Web dell'industria dei videogiochi e segui i blog dei professionisti della progettazione di giochi d'arte. Tieniti aggiornato con gli eventi del settore e partecipa agli eventi del settore.

Scopri il gergo del settore e l'intero processo di creazione del gioco. Leggi le teorie sulla progettazione di giochi, la progettazione di sistemi di base, la progettazione tecnica e la realizzazione di prototipi. Inoltre, gioca a molti giochi e studia gli elementi di design del game art che rendono il gioco di successo. Se qualcosa non funziona troppo bene, pensa a come potrebbe essere riprogettato. È una buona idea fare volontariato per i giochi di beta testing.

Diverse discipline del settore come Animazione, Personaggio, Ambiente, UI Artist, Cinematic, FX o Concept richiedono diversi set di abilità. Questi possono essere acquisiti attraverso vari certificati o programmi di laurea in progettazione di giochi d'arte e sviluppo di giochi. Alcune persone preferiscono seguire il percorso tradizionale del college d'arte in quanto ciò può offrire una base più approfondita nelle abilità di disegno e progettazione.

I professionisti della progettazione di giochi devono essere ben informati su anatomia, prospettiva, illuminazione, teoria del colore, fondamenti di progettazione, narrazione e sviluppo del personaggio. Devono essere competenti nel disegno, schizzi e rendering dello storyboard. È anche essenziale avere una solida conoscenza della manipolazione delle immagini, degli strumenti 3D, di animazione e multimediali. La conoscenza della programmazione è un vantaggio per una migliore pianificazione del design dell'arte del gioco.

Assembla un portfolio ben presentato che mostri solo il lavoro migliore. Un portfolio può essere reale con fotografie, bobine demo, CD e DVD o virtuale come un sito Web o un blog. In ogni caso, dovrebbe essere adattato all'industria e alla disciplina di interesse. Essere versatili è buono, ma la maggior parte delle aziende di solito assume una posizione specifica nella progettazione di giochi.

Controlla le bacheche di lavoro online e le pagine web della carriera aziendale per le opportunità di lavoro. Alcune aziende offrono stage, che sono un buon modo per acquisire esperienza e mettere piede nella porta. Rete con professionisti del settore; è probabile che sappiano delle opportunità di lavoro e possono anche offrire preziosi consigli e informazioni su come lavorare nel settore.