ペンシラーは何をしますか？

鉛筆職人とは、鉛筆で仕事をするアーティストで、漫画本、漫画、グラフィック小説などの視覚芸術形式の作成を支援します。 ペンシルは、作家のスクリプトを使用して、説明されているアクションを説明し、個々のページレイアウトを設計します。 ペンシラーは、さまざまなスタイルに適応するのに十分な柔軟性があり、協調的な考え方を持つ熟練した引き出しです。 これらのアーティストにとって、一貫性と期限を守る能力も重要です。

ほとんどの場合、漫画本、漫画、またはグラフィック小説の作成は、共同作業であり、多くの場合同時に行われます。 制作は、シーンとレイアウトの指示を含むスクリプトを書く作家から始まります。 次に、鉛筆の作成者は、スクリプト内のアクションとレイアウトの指示に基づいて、鉛筆で予備的な図面をスケッチします。 レタラーが単語を追加し、インカーが鉛筆画の最終作品を描き、カラリストがコンピューターのソフトウェアを介してインカーの作品をスキャンして色を追加します。 編集者と漫画家がいる場合は、このプロセスの各ステップに関与します。

Pencillersには、プロジェクトを成功または失敗させる重要な仕事があります。 彼らは作家の台本を視覚的な生活にもたらします。 典型的なスクリプトは、アクションをパネルに分割し、鉛筆画家が説明するシーンを記述することで、ストーリーのペーシングを制御します。 ペニスラーはこれらのシーンを説明し、プロットやキャラクターの発達に悪影響を与えずに読者を引き付ける方法でパネルを配置します。 一部の作家は基本的なプロットだけを伝え、鉛筆製作者に完全な創造的統治を与えます。

基本的なページは6つのパネルまたはそれぞれ2つのパネルの3つの行に分割できますが、最終的に静的なページのデザインは読者にとって面倒になります。 その結果、鉛筆工は、特定の時点でストーリーで何が起こっているかに応じて、ページレイアウトとデザインを変更します。 パネルのサイズと形状は、シーンを設定するとき、アクションを強調するとき、またはペーシングを増減するときに異なります。 鉛筆画家が読者の注意を隣接するパネルに向けたい場合は特に、キャラクターがパネルの境界線を突破することがあります。

これらのアーティストは、イラストにテキストの基本的な構造を与えます。 彼らは、解剖学、視点、および視点に責任があります。 大まかなスケッチを大量に作成するのではなく、ペンシルは、吹き出しを計画することにより、テキストに十分なスペースを残しながら、遠近法と解剖学に関する問題を解決します。 読者が最も論理的な順序で漫画を読むことができるように、これらのバルーンまたはナレーションボックスを配置する必要があります。 芸術的なスタイルとキャラクターデザインは、一貫性がなければなりません。 そうしないと、読者が混乱する可能性があります。

ペンシラーは通常、解剖学と建築を描くのが得意です。 一貫した実践は、これらのスキルを完成させ、個人的なスタイルのアートを開発するための鍵です。 頭の中のシーンを思い描いて紙に書き留め、パネルレイアウトを引き付ける感覚を身に付けることができなければなりません。 追加の重要なスキルは、柔軟でチームと生産的に仕事をする意思があることです。 仕事を見つけて維持することはまた、個人がスケジュールを守り、期限を守り、一貫した仕事をする能力に依存します。

基本的な鉛筆道具には、描画用具、スケッチブック、および十分なワークスペースが含まれます。 鉛筆画家が特定のランドマークまたは設定を描画する必要がある場合は特に、参考資料も役立ちます。 一部のペンシルは、アーティストがコンピューターソフトウェアを使用して描画できる描画タブレットを使用します。 ウェブサイトは、鉛筆製作者が自分自身を売り込み、ファンとつながるのに役立ちます。

多くの鉛筆職人はフリーランスで働いていますが、仕事やスクリプトなしで鉛筆画の練習を始めることは可能です。 スクリプトは、インターネットまたは印刷物で入手できます。 生産的な練習方法では、なじみのない漫画本やグラフィック小説の脚本を選択し、アクションを鉛筆で書き、パネルを配置し、練習の成果を公開された製品と比較します。