デジタルアートソフトウェアにはどのような種類がありますか？

アーティストは、デジタルアートソフトウェアを使用して、コンピューターでシンプルな写真と精巧な傑作の両方を作成できます。 多くの異なる種類のデジタルアートプログラムが存在し、それぞれが、あるプロジェクトでは他のプロジェクトよりも優れている機能を含めることにより、特定の芸術的学習を好む傾向があります。 イラストやベクターアートは線や曲線に役立ちますが、ビットマップやラスタープログラムは手の込んだ効果を加えるのに最適です。 ペイントデジタルアートソフトウェアは実際のペイントストロークをエミュレートし、3次元（3D）アートプログラムはモデルを作成します。 一部のプログラムでは、複数のタイプの機能を組み合わせて、デジタルアーティストが1つのプログラムでより多様なプロジェクトを作成できるようにします。

イメージエディターまたはビットマッププログラムと呼ばれることもあるデジタルアートソフトウェアの一種は、一般にラスターソフトウェアとして知られています。 ラスタープログラムは、アートプロジェクトの各形状とレイヤーのすべての情報を保存するもので、画像のメモリをより多く使用しますが、効果を使用することもできます。 これらのプログラムはピクセルに基づいているため、拡張サイズで印刷するとピクセル化する可​​能性があります。 このプログラムが提供する利点は、多くのレイヤー効果を使用できることです。通常、アーティストがシェイプを歪ませてテクスチャ、ガラス、またはメタリックに見えるようにする多くの機能があります。

このデジタルアートソフトウェアは画像の点、線、色のみを保存するため、イラストレーションソフトウェアは通常、ラスターソフトウェアの反対と見なされます。 個々のピクセルは保存されないため、画像のメモリ消費量が少なくなり、拡大サイズでの印刷による不鮮明さがなくなり、画像自体がきれいに見える傾向があります。 イラストレーションソフトウェアの欠点は、線と色の情報のみを含めることができることです。そのため、この分野ではラスタープログラムで可能な華やかな効果は不可能です。

デジタルアートソフトウェアのペイントは、実際のペイントストロークを模倣したい人向けです。 油絵の具、水絵の具、乾いた絵の具、および他の多くの絵具の種類と技法の外観を作成するデジタル絵筆があります。 多くの場合、画像をよりリアルに見せるために、乾燥と風向を制御する機能があります。 実際の絵画と非常によく似ていますが、デジタルアートの世界に初めて参加するアーティストは、さまざまなツールや機能をすべて使用するのが難しい場合があります。

3Dデジタルアートソフトウェアを使用すると、アーティストは通常​​、ワイヤーフレームまたは画像参照から3Dモデルを作成できます。 形状を取り、それらを操作することにより、アーティストはキャラクター、環境、建築を含む3Dシーンを作成できます。 これは他のアートプログラムよりも技術的であり、モデルはアマチュアや初心者によって作成された場合にブロック状に見える傾向があります。