ダダ運動は何でしたか？

ダダ運動は、20世紀の初期に起こった芸術的革命でした。それは現代美術の顔を変え、幅広い新しいテクニック、スタイル、美学を紹介しました。ダダはもともと反戦運動として浮上していましたが、それは多くの点で、シュールレアリスム、気まぐれ、不合理の側面を特徴とする反att運動でもありました。多くの有名な芸術家はこの期間中に作品を生み出し、他の芸術家はダダイストの作品の影響を強く受けました。

Dadaは、1916年にドイツ、フランス、スイスを含むいくつかの国の芸術家間の協力としてドイツに登場しました。当初、それは反戦芸術運動として考えられていましたが、初期の作品の多くは抗議芸術の形をとっています。このムーブメントは、紙のスリップをフランスの辞書に挿入し、それが上陸した言葉を選択することにより、「Dada」という名前を選択しました。この運動は、アロを中心にニューヨークにも登場しましたUNDギャラリー291。 Marcel Duchamp、Paul Klee、Sophie Taeuber、Max Ernst、およびPablo Picassoはすべて、他の多くの人と一緒にDada運動の代表者です。それはいくつかの戦う国の間の芸術的結合を代表しており、多くの点で驚くべき成果でした。

この時代の仕事は非常に特徴的であり、使用されるテクニックとスタイルは現代美術で非常に広範になり、ダダはそれにふさわしい認識をしばしば与えられません。ネイティブ文化からの借用、前衛的な映画と文学、パフォーマンスアート、対立芸術、シュールレアリスムの要素はすべて、運動の遺産です。この時代の多くのアーティストは、視聴者に立ち向かうように設計された大きなフォーマット作品を作成し、しばしば何らかの形の相互作用を強制しました。ダダイストSは、タイポグラフィ、ゲリラシアター、ミニマリズム、広告テクニックでも演奏されます。

ダダ時代のアーティストの多くは、ヨーロッパの芸術が腐敗していると感じ、それをock笑することでそれを浄化しようとしました。したがって、マルセル・デュシャンの有名なモナ・リサの有名な肖像画など、多くの作品は非常に遊び心があり、からかいです。ほとんどすべてのダダのアートワークは、意図された目標でした。この運動は非常に短命で、基本的に1923年までに終わりましたが、現代美術、広告、社会に永続的な遺産を残しました。ダダイズムがなければ、シュールレアリズムや他の現代美術運動が起こった可能性は低いです。