Pointillism이란 무엇입니까?

Pointillism은 캔버스에 매우 작은 점이나 색상을 추가하는 그림 기술입니다. “Pointillism”이라는 용어는 실제로 1880 년대에 이러한 스타일의 그림에 대한 비평가들에 의해 만들어진 평판이었다. 기술적으로, Pointillist Artworks는 Neo-Impressionist School of Painting으로 간주됩니다. Pointillism의 가장 유명한 예 중 하나는 1880 년대 후반 Georges Seurat가 그린 La Grande Jatte 섬의 일요일 오후 그림에서 찾을 수 있습니다. Pointillist 작품은 매우 독특하며 광학적으로 눈과 마음의 속임수에 의존하기 때문에 매우 흥미 롭습니다.

페인트를 작은 색상으로 분리하여 아티스트는 페인트를 가장 기본적인 요소로 분해합니다. 가까이서, PointIllist 그림은 약간 혼란스러워 보일 수 있지만 시청자가 뒤로 물러나면서 그림이 초점을 맞 춥니 다. 이것은 사람들이 해석하는 것처럼 눈과 마음이 함께 작용하여 색상의 점을 매끄러운 그림으로 섞기 때문입니다.컴퓨터 화면의 픽셀 단일 이미지. 실제로, Pointillism은 Cyan Magenta Yellow Key 또는 많은 인쇄 재료를 생산하는 데 사용되는 Black (CMYK) 인쇄 과정과 매우 유사합니다. 이것은 잡지에서 페이지를 확대하여 눈과 뇌가 부드러운 개별 색상을 볼 수 있습니다.

Georges Seurat 외에도 Neo-Edmond Cross와 19 세기 후반에 일한 두 예술가 인 Paul Signac에 의해 신생자 운동이 주도했습니다. 이 예술 학교는 학교에서 파생되었을 수도 있지만 인상파가 다루는 개념에 근본적으로 확장되었습니다. 신 인상 주의자 작품은 특이하고 흥미로운 색상, 모양 및 선으로 표시되어 예술사 학생들에게 매우 인식 할 수 있습니다. 빛, 주제 및 색상의 사용 측면에서 인상파 운동의 획기적인 작업은 확실히 경로를 마련했습니다.신생 억제 주의자들은 따라야하지만, 그림의 경계를 밀어 붙였다.

포인트 리즘은 때때로 Seurat 자신이 사용한 용어를 언급하면서 분열주의 또는 염색질주의라고 불릴 수 있습니다. Seurat는 그림과 예술이 과학적으로 접근 할 수 있다고 믿었으며 광학의 규칙과 인식에 의존하여 역동 성과 그의 작품에 대한 느낌을 가져다주었습니다. 화가는 또한 따뜻한 색상을 사용하면 조각을 더 친절하고 행복하게 만들 수 있다는 것을 깨달았지만 어두운 색상과 들쭉날쭉 한 선은 조각의 분위기를 완전히 바꿀 수 있습니다.