O que são concertos de violoncelo?
Um concerto de violoncelo é um trabalho musical composto por três movimentos para um violoncelo solo - um instrumento de cordas curvadas que é um membro da família de violino - com acompanhamento orquestral. Possivelmente derivando das palavras latinas Conserere , significando "amarrar" ou "participar" e certamen , que significa "lutar", um concerto é apresentado como uma composição musical na qual o solista e a orquestra alternativa entre períodos de cooperação e cooperação para criar um coesão coesivo. Embora os concertos de violoncelo tenham começado durante o período barroco dos séculos XVI e XVIII, poucos deles foram escritos antes do século XIX por causa de uma preferência inicial por concertos de violino e piano. O violoncelo tornou-se totalmente reconhecido como um instrumento solo durante a era romântica e foi usado para concertos de violoncelo notáveis por compositores populares como Robert Schumann, Camille Saint-Saëns e Antonín Dvořák. No século XX, o violoncelo tinha maTched o piano e o violino no respeito e reconhecimento de que ele foi dado como um instrumento usado para concertos.
Uma diferença significativa entre concertos de violoncelo e concertos escritos para outros instrumentos musicais é que os concertos de violoncelo são frequentemente compostos com uma quantidade economizadora de componentes orquestrais. Maior que alguns dos outros instrumentos pertencentes à família de violinos, o instrumento de quatro cordas produz som em um registro mais baixo do que um piano ou violino, fazendo com que a música produzida pelo instrumento se tornasse mais facilmente perdida entre os antecedentes de uma orquestra completa. Considera -se que as composições de concertos de violoncelo foram mais prevalentes durante a Segunda Guerra Mundial, escritos por compositores modernos como Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich, György Ligeti e Edward Benjamin Britten.
Provavelmente um dos concertos de violoncelo mais notáveis é o violoncelo de Edward Elgar.Eto em e menor, op. 85 . Escrito em 1919, logo após o final da Primeira Guerra Mundial e imediatamente após uma cirurgia arriscada que Elgar teve que remover uma amígdala infectada, diz -se que a peça triste representa um olhar introspectivo sobre a morte e a mortalidade. Começa com trocas entre um violoncelo solo e a orquestra contribuinte, seguindo por uma seção do meio alegre e terminando com uma versão mais lenta do tema principal da composição. Este concerto de violoncelo não se tornou popular até a década de 1960, quando a renomada registro da composição de Jacqueline du Pré se tornou um best-seller clássico.