O que é um órgão barroco?
Um órgão barroco é um órgão de tubos construído em um estilo específico e com certas especificações durante a era barroca. Esse período durou de 1685 a 1750. Houve muitas inovações em arte, música e arquitetura durante esse período, e o design do órgão de tubos mudou drasticamente, aumentando seu tamanho, poder e alcance musical. Compositores barrocos bem conhecidos, como Johann Sebastian Bach, na Alemanha, colaboraram com os construtores de órgãos mestres para produzir o que é considerado alguns dos melhores órgãos já feitos.
A música barroca era altamente ornamentada e ricamente texturizada. Associado com mais frequência à música religiosa, o órgão barroco era muito mais poderoso do que seus antecessores do Renascença. Era frequentemente usado como um instrumento solo, ou parte de um "Concerto Grosso", dois ou mais instrumentos solo acompanhados por uma orquestra. Bach's st. Matthews Passion , usando dois órgãos na composição, foi escrita em 1727 e é considerada uma das obras -primas deMúsica sagrada ocidental.
Desenvolvido durante o período barroco, o órgão passou a ser um "pleno" ou órgão completo. Um órgão de tubos italiano em tamanho real, por exemplo, pode ter até 600 tubos e conter mais de 2000 partes. Alguns dos maiores órgãos criados durante o período têm milhares de tubos e até sete manuais, ou teclados, conectados aos tubos de órgãos. No projeto externo, os órgãos tendem a se parecer com as catedrais barrocas nas quais eram frequentemente usadas. Um órgão de tubo do período pretendia ser uma obra de arte e também um instrumento.
Juntamente com seu aumento de tamanho, o órgão barroco passou por muitas inovações técnicas. Colaborações como essa entre Bach e o construtor de órgãos mestres Gottfried Silbermann ajudaram a provocar algumas das mudanças. Silbermann construiu órgãos para uso em toda a Europa.
Uma mudança significativa foi um aumento no número e design deParadas de órgãos e o arranjo de manuais e tubos. O órgão “paradas” deixa entrar o ar pressurizado nos tubos e pode ser ligado ou desligado pelo organista. Paradas começaram a ser projetadas para imitar os sons de outros instrumentos. Eles também aumentaram em número, permitindo uma enorme variedade de sons.
teclados separados para os pés, compostos de pedais, foram expandidos para permitir uma maior regulação dos sons. Os tubos foram organizados em prateleiras. Cada rack correspondia a um tom, madeira e volume diferentes.
Muitas das inovações do design de órgãos barrocos ainda estão em uso hoje. Os órgãos que sobrevivem a partir do período são considerados obras de arte e muitos estão em exibição em museus. Alguns dos projetos foram recriados para uso moderno.