Was ist Musiktheater?
Die Beziehung zwischen Musik und Theater kann Tausende von Jahren zurückverfolgen, aber das Genre, das als Musical Theatre bekannt ist, ist eine neuere Erfindung. Antike griechische Dramatiker beschäftigten oft eine Gruppe von Sängern oder Chantern, die als "griechischer Chor" bekannt sind. Dieser Chor von Schauspielern würde als klingender Board für die Hauptfiguren verwendet oder als Gewissen des Publikums fungieren. Gelegentlich traten professionelle Musiker und Sänger auch auf der Bühne für die Unterhaltung des Publikums oder im Kontext des Dramas wie einer Hochzeits- oder Bestattungsszene auf. Schließlich arbeiteten einige Dramatiker und Komponisten an Projekten mit Drama und Musik zusammen. Dies führte schließlich zur Entwicklung von Musikopern, den unmittelbaren Vorläufern moderner Musiktheaterproduktionen. Verwenden Sie Shakespeares Comedy Taming of the ShRew als grundlegende Handlung, zum Beispiel der Musikspiel von Komponist Cole Porter Kiss Me, kolliert Kate ausgeführte Musikproduktionen mit einer dramatischen Handlung über zwei Schauspieler, die ihre gescheiterte Romanze hinter den Szenen in Einklang bringen. Irving Berlins Musical Annie Get Your Gun verwendet die reale Biografie von Sharpshooter Annie Oakley als Handlung für eine romantische Show-Business-Geschichte. Das Musiktheater verwendet oft Musik, um die inneren Gedanken oder Motivationen der Charaktere zu erforschen.
Vor der Ankunft von Radio, Film oder Fernsehen war Musical Theatre eine der beliebtesten Formen der Unterhaltung für die Massen. Musikläle in Großbritannien und größere Städte in den USA zeigten oft einzelne Musiker, die nacheinander auftraten, aber es gab selten ein Gefühl der Kontinuität zwischen den Akten. Frühe Musiktheaterproduktionen wie Showboat zeigten, dass ein dramatischer ProduktUction könnte erfolgreich mit Songs akzentuiert werden, die speziell für das Thema oder die Handlungslinie geschrieben wurden. Wenn ein Charakter beispielsweise seine Traurigkeit demonstrieren wollte, ermöglichte das Musiktheater ihm oder ihr, eine emotionale Ballade zu singen, z. B. "Kann nicht helfen, diesen Mann von mir zu lieben".
moderne Musiktheaterproduktionen verwenden häufig hochmoderne Bühnentechnologie und erstklassige Komponisten, um spektakuläre Produktionen zu schaffen. Das Musiktheater eignet sich auch für Film, da Choreografen wie Busby Berkeley auf einer traditionellen Bühne aufwändige Musikproduktionszahlen nicht möglich sind. Wenn Tänzer und Sänger Gene Kelly in das Lied "Singin 'in the Rain" einbricht, soll das Publikum verstehen, dass er nicht buchstäblich auf den regnerischen Straßen von New York City tanzt, aber er drückt seine inneren Gefühle aus, nachdem er die Liebe seines Lebens getroffen hat, gespielt von Debbie Reynolds. In anderen Musiktheaterproduktionen wird die Besetzung oft in einen spontanen Tanz eingebrochenNummer, um einen Hauptcharakter zu unterstützen. Viele Musiktheaterproduktionen ermöglichen es den Darstellern auch, Duette, Soli und mitreißende Publikumspulbergs zu singen, die oft als "11 Uhr Songs" bezeichnet werden. Die übliche Zeit werden solche Songs während der Broadway -Produktionen aufgeführt.
Während andere komödiantische oder dramatische Theaterstücke gelegentlich Musik im Kontext verwenden, verleiht das Musiktheater das "Buch" oder die dramatische Handlung und die Musik im Allgemeinen. Einige Songs können zu populären Hits werden, während andere möglicherweise nur dazu dienen, die Handlungslinie zu bewegen oder die innersten Gedanken eines Charakters zu erkunden. Viele beliebte Musicals wie Phantom der Oper , cats und A Chorus Line können viele Jahre lang in der kontinuierlichen Produktion bleiben, während andere vor dem Schließen möglicherweise nicht mehr als nur wenige Leistungen dauern. Andere sind nach ihren ersten Läufen am Broadway oder Londons West End zu erfolgreichen Kinobildern geworden.