Co to jest teatr muzyczny?

Relacje między muzyką a teatrem można prześledzić tysiące lat, ale gatunek znany jako Teatr muzyczny jest nowszym wynalazkiem. Starożytni greccy dramaturgowie często zatrudniali grupę śpiewaków lub wyników znanych jako „grecki refren”. Ten refren aktorów byłby wykorzystywany jako tablica dźwiękowa dla głównych bohaterów lub działał jako sumienie publiczności. Czasami profesjonalni muzycy i piosenkarze występowali również na scenie dla rozrywki publiczności lub w kontekście dramatu, takiego jak ślub lub scena pogrzebowa. W końcu niektórzy dramatyści i kompozytorzy współpracowali przy projektach dotyczących zarówno dramatu, jak i muzyki. Doprowadziło to ostatecznie do opracowania oper muzycznych, bezpośrednich prekursorów nowoczesnych produkcji teatru muzycznego.

Produkcje teatru muzycznego mogą mieć komiczne lub dramatyczne tematy, a profesjonalni kompozytorzy ściśle współpracują z dramaturgami nad łukiem historii. Korzystanie z komedii Szekspira oswajania SHREW jako podstawowa fabuła, na przykład muzyczna sztuka kompozytora Cole'a Portera Kiss Me, Kate łączy skomplikowane muzyczne produkcje z dramatyczną historią o dwóch aktorach pogodzących ich nieudany romans za kulisami. Irving Berlin's Musical Annie Get Your Gun wykorzystuje prawdziwą biografię Starwizera Annie Oakleya jako fabułę romantycznej opowieści o biznesowej show. Teatr muzyczny często używa muzyki do odkrywania wewnętrznych myśli lub motywacji bohaterów.

Przed przybyciem radia, filmu lub telewizji teatr muzyczny był jedną z najpopularniejszych form rozrywki dla mas. Sale muzyczne w Wielkiej Brytanii i większych miastach w USA często występowały poszczególni muzycy występujący jeden po drugim, ale rzadko istniało poczucie ciągłości między aktami. Wczesne produkcje teatru muzycznego, takie jak showboat , wykazały, że dramatyczny produktUction można z powodzeniem zaakcentować utworami napisanymi specjalnie dla motywu lub linii fabuły. Jeśli postać chciała zademonstrować swój smutek, na przykład teatr muzyczny pozwolił mu zaśpiewać emocjonalną balladę, na przykład „nie mogę pomóc kochać tego mojego człowieka”.

Nowoczesne produkcje teatru muzycznego często wykorzystują najnowocześniejszą technologię sceniczną i kompozytorów pierwszorzędnych do tworzenia spektakularnych produkcji. Teatr muzyczny również nadaje się do filmu, ponieważ choreografowie, tacy jak Busby Berkeley, mogą założyć skomplikowane muzyczne numery produkcji, które nie są możliwe na tradycyjnej scenie. Kiedy tancerz i piosenkarka Gene Kelly włamuje się do piosenki „Singin 'in the Rain”, publiczność powinna zrozumieć, że nie tańczy dosłownie na deszczowych ulicach Nowego Jorku, ale wyraża swoje wewnętrzne emocje po spotkaniu z miłością swojego życia, granego przez Debbie Reynolds. W innych produktach teatru muzycznego obsada często włamuje się do spontanicznego tańcaliczba w celu wsparcia głównego bohatera. Wiele produkcji teatru muzycznego pozwala również wykonawcom śpiewać duety, solówki i porywające przyjemności z tłumu często określane jako „piosenki o godzinie 11 O'Clock”; Zwykle czas takie piosenki są wykonywane podczas Broadway Productions.

Podczas gdy inne komediowe lub dramatyczne sztuki będą czasami używać muzyki w kontekście, teatr muzyczny ogólnie przynosi równą wagę „książce” lub dramatycznej fabule i muzyce. Niektóre piosenki mogą stać się popularnymi hitami, podczas gdy inne mogą jedynie poruszyć linię fabularną lub odkrywać najskłuszczowe myśli postaci. Wiele popularnych musicali, takich jak Phantom of the Opera , Cats i linia refrenu może pozostać w ciągłej produkcji przez wiele lat, podczas gdy inne mogą nie trwać dłużej niż kilka występów przed zamknięciem. Inni odniosły sukcesy filmowe po pierwszych biegach na Broadwayu lub West End w Londynie.