뮤지컬 극장이란 무엇입니까?

음악과 극장의 관계는 수천 년 동안 거슬러 올라갈 수 있지만 Musical Theatre 로 알려진 장르는 가장 최근의 발명품입니다. 고대 그리스 극작가들은 종종 "그리스 코러스"로 알려진 가수 또는 챈스터 그룹을 고용했습니다. 이 배우들의 합창은 주인공을위한 소리의 보드로 사용되거나 청중의 양심 역할을 할 것입니다. 때때로 전문 음악가와 가수는 또한 청중의 엔터테인먼트 나 결혼식이나 장례식 장면과 같은 드라마의 맥락에서 무대 위에서 공연 할 것입니다. 결국 일부 극작가와 작곡가는 드라마와 음악과 관련된 프로젝트에 대해 협력했습니다. 이로 인해 현대 뮤지컬 극장 제작의 즉각적인 선구자 인 뮤지컬 오페라가 개발되었습니다.

뮤지컬 극장 제작은 코믹하거나 극적인 테마를 가질 수 있으며 전문 작곡가는 스토리 아크의 극작가와 긴밀히 협력 할 수 있습니다. 셰익스피어의 코미디를 사용하여 SH의 길들이기예를 들어, Composer Cole Porter의 뮤지컬 연극 Kiss Me와 같은 기본적인 음모로서 Rew 는 Kate 는 정교한 뮤지컬 프로덕션과 두 명의 배우가 무대 뒤에서 실패한 로맨스를 조정하는 두 배우에 대한 극적인 스토리 라인을 결합합니다. Irving Berlin의 뮤지컬 Annie Get Your Gun 는 쇄석한 쇼 비즈니스 이야기를위한 음모로 Sharpshooter Annie Oakley의 실제 전기를 사용합니다. 뮤지컬 극장은 종종 음악을 사용하여 캐릭터의 내면의 생각이나 동기를 탐구합니다.

라디오, 영화 또는 텔레비전이 도착하기 전에 뮤지컬 극장은 대중에게 가장 인기있는 엔터테인먼트 형태 중 하나였습니다. 영국과 미국의 대도시의 뮤직 홀에는 종종 개별 음악가가 서로 공연하는 것을 특징으로하지만 행위 사이에는 연속성이 거의 없었습니다. showboat 과 같은 초기 뮤지컬 극장 제작테마 또는 플롯 라인을 위해 특별히 작성된 노래로 Uction을 성공적으로 강조 할 수 있습니다. 캐릭터가 자신의 슬픔을 보여주기를 원한다면, 뮤지컬 극장은 "내 사람을 사랑하는 것을 도울 수 없다"

와 같은 감정적 인 발라드를 부를 수있게 해주었다.

현대 뮤지컬 극장 제작은 종종 최첨단 무대 기술과 일류 작곡가를 사용하여 화려한 제작물을 만듭니다. Busby Berkeley와 같은 안무가들은 전통적인 무대에서는 불가능한 정교한 음악 제작 수를 무대에 올릴 수 있었기 때문에 뮤지컬 극장은 영화에 적합합니다. 예를 들어, 댄서와 가수 Gene Kelly가 노래 "Singin 'In the Rain"에 들어갔을 때, 관객들은 그가 뉴욕시의 비오는 거리에서 문자 그대로 춤을 추지 않는다는 것을 이해해야하지만, Debbie Reynolds가 연기 한 그의 삶의 사랑을 만나고 내면의 감정을 표현하고 있습니다. 다른 뮤지컬 극장 제작에서는 캐스트가 종종 자발적인 춤에 빠지게됩니다.주인공을 지원하기 위해 번호. 많은 뮤지컬 극장 제작물은 또한 공연자들이 종종 "11시 노래"라고 불리는 듀엣, 솔로 및 거친 군중들을 부를 수 있습니다. 이러한 노래는 브로드 웨이 프로덕션에서 공연됩니다.

다른 코미디 나 드라마틱 한 연극은 때때로 맥락에서 음악을 사용하지만 뮤지컬 극장은 일반적으로 "책"또는 극적인 음모 및 음악과 동일한 무게를 제공합니다. 어떤 노래는 인기있는 히트가 될 수 있지만, 다른 노래는 줄거리를 움직이거나 캐릭터의 가장 깊은 생각을 탐색하는 데 도움이 될 수 있습니다. Opera Phantom of the Opera , cats 및 코러스 라인 과 같은 많은 인기있는 뮤지컬은 수년 동안 지속적인 생산을 유지할 수있는 반면, 다른 사람들은 폐쇄하기 전에 몇 가지 공연을 계속하지 않을 수 있습니다. 다른 사람들은 Broadway 또는 London 's West End에서 처음으로 운영 된 후 성공적인 영화가되었습니다.