Qu'est-ce que la musique gospel?
Le terme "musique gospel" englobe en fait un certain nombre de sous-genres, des spirituels nègres originaux aux chansons chrétiennes chrétiennes "louanges et culte" les plus contemporaines utilisées dans les services de culte modernes. Ce genre en général traite des thèmes religieux - en grande partie chrétiens - basés sur des textes et des traditions sacrés. Comme pour la musique rock, le gospel a évolué à partir de deux chemins distincts mais influents: l'hymnodie religieuse caucasienne et les spirituels traditionnels afro-américains. Les sous-genres d'aujourd'hui peuvent tous être placés sur le chemin de l'intersection entre ces deux philosophies musicales.
La musique a toujours fait partie intégrante du culte chrétien depuis la fondation des premières églises. Cependant, une grande partie de cette musique chrétienne n’était pas destinée aux roturiers, car il était sous la forme de chants ou de liturgie musicale pendant la cérémonie de masse. Lorsque le mouvement protestant a gagné en popularité, le concept de composition des hymnes pour le chant de la congrégation est également devenu MORe accepté. Lorsque les Européens ont commencé à coloniser l'Amérique, beaucoup d'entre eux ont utilisé ces hymnes au cours des services de culte souvent longs. Cette importation de musique d'église sacrée a constitué la base de la musique gospel "blanche", car les compositeurs ont utilisé les styles musicaux de leur temps pour créer de nouveaux hymnes.
Pendant ce temps, la traite des esclaves a introduit des Africains indigènes dans une terre étrangère et souvent hostile. Beaucoup de ces esclaves ont apporté avec eux une riche tradition de chansons spirituelles, et ils utiliseraient ces chansons pour communiquer ou compatir avec les autres dans les champs. Le culte chrétien est devenu un élément central de la communauté afro-américaine, et ces spirituels ont formé la base de leur style de culte émotionnel et passionné. Les spirituels nègres ont donné un sentiment de réconfort en période de difficultés, et beaucoup de ces chansons ont été combinées avec des genres musicaux laïques tels que le blues ou le ragtime pour former le premier gospel mu "noir"sic.
Les deux chemins sont entrés en collision dans le sud au début du 20e siècle. Des artistes de pays blancs ont souvent échangé des idées musicales avec leurs homologues noirs, y compris l'utilisation de thèmes religieux dans la musique laïque. Les musiciens blancs connaissaient assez les harmonies et les qualités optimistes des hymnes modernes, ce qui a conduit certains à former des quatuors vocaux soutenus par les instruments couramment trouvés dans les groupes country. Cette branche, avec des chanteurs blancs utilisant de nombreuses techniques vocales de leurs homologues noirs, est devenue connue sous le nom de Southern Gospel.
Alors que les interprètes blancs jouissaient du succès dans le genre de la musique gospel du Sud, les artistes noirs avaient plus de mal à trouver un public général pour leur musique. De nombreux artistes noirs ont trouvé plus facile de pénétrer dans les genres musicaux laïques tels que Boogie-Woogie, Jazz ou Blues. Seule une poignée d'interprètes noirs avant les années 1950 ont réussi à apporter leur forme de musique gospel noire à un public national. Rock and roll précoceRS tels que Little Richard et Ray Charles ont réussi à incorporer les sons émouvants du genre gospel, mais leur musique est restée fermement dans le domaine laïque.
La musique gospel a peut-être obtenu sa meilleure introduction au grand public grâce aux efforts d'un jeune chanteur blanc nommé Elvis Presley. Presley avait grandi en écoutant de la musique gospel noire et avait auditionné sans succès pour un quatuor gospel du Sud avant de trouver du succès dans le monde de la musique laïque. La interprétation de Presley d'un spirituel noir appelé "Peace in the Valley" a démontré que le genre pouvait être commercialisé auprès du public d'écoute général. Des enregistrements ultérieurs de Ray Charles, Aretha Franklin, Elvis Presley et de nombreux autres chanteurs célèbres ont aidé à établir la musique gospel comme commercialement viable.
Dans les années 1970, la musique gospel du Sud était devenue un son moderne plus poli. Avec la montée des églises alternatives et des centres de culte orientés vers la jeunesse, une forme de genre moderne appelé "louange et culte"est également devenu très populaire. Pendant ce temps, un certain nombre de musiciens noirs ont adapté un nouveau style basé sur des sons urbains plus grincheux et une forte influence R&B. Ce sous-genre est généralement connu sous le nom de musique gospel urbaine contemporaine.