Qu'est-ce que l'animation japonaise?
L'animation japonaise, aussi parfois connue sous le nom de anime , est un terme avec un sens large mais qui, en général, fait référence aux caricatures produites dans le pays du Japon. Il existe un style de base distinctif d'animation japonaise qui aide à définir une grande quantité de travail produit, mais tous les films et émissions de télévision utilisent ce style. Le plus souvent, l'animation japonaise est associée à l'exagération, à la fois dans la conception des personnages et les animations de personnages, en utilisant un ensemble de poses exagérées, des expressions faciales et des irrégularités anatomiques pour mieux transmettre la signification d'une scène ou du rôle d'un personnage. Contrairement à la perception générale des caricatures aux États-Unis, l'animation japonaise cible souvent les téléspectateurs adultes et implique des scénarios et des personnages qui traitent des problèmes adultes controversés ou complexes. Pourtant, la majeure partie de l'animation du Japon est conçue pour les enfants et les jeunes adultes, et il a acquis un public important à l'extérieur du pays -À tel point que certaines entreprises non japonaises ont cherché à imiter les éléments stylistiques du genre.
Les origines de nombreux types d'animation japonaise proviennent d'une forme d'art connue au Japon sous le nom de manga . Ce sont des bandes dessinées essentiellement imprimées. Certains des films animés de couleur originaux étaient des adaptations de scénarios et de personnages de mangas.
Il existe un large éventail de genres d'histoire que l'animation japonaise couvre régulièrement. Ces genres peuvent inclure tout, des histoires romantiques chez les adolescentes aux épopées de science-fiction. Beaucoup de sous-genres ont en fait des noms et des éléments d'histoire intégrés pour les distinguer des autres genres. Une animation plus sur le thème des adultes peut faire face aux événements historiques controversés, aux décès ou à des sujets sexuels. Une grande partie de l'animation produite au Japon intègre également des thèmes communs dans les pratiques culturelles et religieuses du pays, comme le PH bouddhiste ou shintoilosophies.
Le style d'animation réel peut être très unique. Certains animateurs préfèrent utiliser des représentations réalistes de leurs personnages, mais le plus souvent l'animation se penche vers des personnages exagérés. Un exemple courant est les yeux surdimensionnés de nombreux personnages de l'animation, dessinés d'une manière afin que les yeux expriment une gamme d'émotions que le reste du visage ne serait pas en mesure de faire aussi facilement ou aussi universellement. D'autres exemples incluent la couleur parfois irréaliste des cheveux d'un personnage et les changements dans les proportions corporelles pour indiquer l'âge, le statut ou la personnalité.
L'exagération de l'animation japonaise s'étend aux mouvements des personnages. Dans de nombreux cas, les gestes et le langage corporel des personnages sont affichés comme une pose standardisée qui est devenue un cliché pour l'émotion ou la réponse qu'il est censé exprimer. Les accessoires ou astuces visuelles - comme une seule grande perle de sueur - sont utilisées dans des situations comiques pour définir comment les personnages interagissent avecOut la nécessité d'une boîte de dialogue prolongée.
L'animation japonaise a connu une certaine popularité dans le monde, et elle est régulièrement distribuée en dehors des frontières du Japon. La majeure partie de l'animation exportée est surnommée, bien que certains ne soient que sous-titrés. La musique et même certains aspects de l'histoire peuvent être supprimés, réenregistrés ou modifiés afin d'être plus pertinents culturellement pour le pays dans lequel il est montré. Certaines entreprises en dehors du Japon produisent des animations identiques de style et de forme aux versions japonaises et, bien que celles-ci ne soient pas strictement considérées comme des animations japonaises, elles sont généralement incluses dans la catégorie plus large de l'anime.