운동 예술이란 무엇입니까?

운동 예술은 운동을 특징으로하는 작품, 특히 조각품입니다. 20 세기에 발명 된이 유형의 예술에는 바람과 같은 외부 또는 다른 유형의 내부 역학에 의해 움직일 수있는 구성 요소가 있습니다. Alexander Calder와 Marcel Duchamp는 Kinetic Art의 선구자입니다. Alexander Calder는 예술로 변신 한 기계 엔지니어 인 Alexander Calder가 바람에 움직이는 큰 모바일을 만들었고 Marcel Duchamp의 유명한 작품 중 하나는 대변의 나무 좌석에 이식 된 자전거 휠을 특징으로합니다.

Kinetic Art의 인기는 1950 년대 중반 파리에서 Duchamp와 Calder를 특징으로하는 Pol Bury, Jean Tinguely, Yaacov Agam, Victor Vasarely 및 Jesus Rafael Soto의 작품을 특징으로하는 인기 전시회에 이어 성장했습니다. Alexander Calder는 화가가 색상 구성을 제시하는 방식과 비슷한 예술 형식을 움직임의 구성으로 보았습니다. 새로운 예술 형식은 예술에 대한 새로운 사고 방식을 가져 왔고, 예술가들이 아름다움을 보여주는 것을 발견 할 수있었습니다.움직임이나 운동의 환상.

운동 예술은 1960 년대와 1970 년대 중반에 인기를 끌었습니다. 파생, 루미노 운동 예술은 조명을 움직임과 통합합니다. 운동은 여러 가지 방법으로 운동 예술에서 유도 될 수 있습니다. 건전한 파도, 바람, 태양 광 발전, 증기, 물, 전기, 시계, 스프링 및 인간의 터치조차도 예술가들이 자신의 작품을 움직일 수 있도록 의존했습니다.

운동 예술 운동 내에서

4 개의 스레드는 1970 년에 설립되었습니다. 한 스레드는 Alexander Calder와 그의 추종자들이 만든 모바일로 구성되었으며, 두 번째 스레드는 Junk Art라는 작품으로 구성되어 Marcel Duchamp의 작품 중 일부를 포함했습니다. 세 번째, OP Art는 운동의 시각적 환상의 한 유형입니다. 네 번째 스레드는 빛을 기반으로 한 예술 작품을 포함합니다.

OP Art는 1960 년대에 인기를 얻었습니다. 3 차원 모바일 또는 조각과는 달리 OP Art i단지 두 차원에 불과하지만 여전히 시각적 환상을 통한 움직임 인식을 제공합니다. 아티스트의 패턴, 선 및 색상 사용은 아무도 존재하지 않을 때 눈을 움직일 수 있습니다.