Co vede hlas?

Vedoucí hlas je termín odkazující na to, jak se jednotlivé hlasy pohybují v melodické linii. Měnící se poznámky vede k různým harmoniím a skladatel musí rozhodnout o místě každého hlasu v melodii a harmonii. Hlasové vedení se týká nejen zpěvu hlasů, ale také na hlasy různých melodických nástrojů v kusu. Může být použit pro dva nebo více nástrojů, ačkoli harmonie používané v tomto typu kompozice nejčastěji zahrnují akordy na tři noty než na dvě noty. Barokní hudba je jedním typem hudby známé pro použití technik vedení hlasu k vytvoření melodií a sub-melodií v harmonické struktuře.

Přestože jsou obecně psány kořenem na dně pro účely studia, mohou být v praxi přepraveny a modifikovány tak, aby se vešly do hudby. Když skladatel pracuje s nastavenou harmonickou strukturou, může použít hlas vedoucí k určení toho, jak by tyto akordy měly být nejlépe zastoupeny v kusu. Skladatel může tuto techniku ​​použítIQUE určí, které poznámky mají zahrnout, které zdůraznit a které klesly.

Tato technika je téměř všudypřítomná v kurzech základních hudebních složení. Přijatá metoda pro výuku vedení hlasu se nazývá Counterpoint. Je to běžný rys tónové hudby, ve které jsou akordy kusu definovány modální progresí kořenů, a vedení hlasu se používá k výběru, jak budou kusy akordu znít v hudební skladbě.

akordy mají základní poznámky, díky nimž jsou jedinečné a dobré vedení hlasu může pomoci zajistit, aby tyto poznámky zazvonily. Při používání trojice zahrnuje část dobrého složení a uspořádání vyjádření částí akordu, které jej odlišují od ostatních akordů, jako je toto. Například, pokud je akord v hudbě menší trojice, která se skládá z hlavního kořene, menší třetiny a páté, skladatel by se měl rozhodnout, aby hlasoval kořen a menší třetinu, aby vytvořil menší prvkyakordu projít. Pokud by skladatel měl hlasovat pouze kořen a pětinu akordu v rámci složení s více nástroji, bylo by nerozeznatelné uchem, zda byl akord menší, jak bylo zamýšleno, nebo hlavní páté nebo hlavní trojice, které používají podobné noty.

Kromě teoretických průvodců, kteří pomáhají skladatelům s vedením hlasu, může být také důležité zvážit nástroje použité v díle. Při psaní hudby musí skladatel zvážit nejen to, co zní dobře, ale také to, co zpěváci a instrumentalisté budou moci hrát. Každý nástroj má řadu poznámek, ve kterých se obvykle hraje. Psaní poznámek mimo obvyklou řadu nástroje může ztěžovat přehrát kus, což vyžaduje, aby instrumentalista měl zvláštní dovednost pro poznámky mimo normální rozsah nástroje. Pokud se úmyslně nepokouší dosáhnout zvuku nástroje hraného mimo jeho normální rozsah, mnoho skladatelů se rozhodne přepínat nástroje neboTranspozice poznámky, když melodie spadne mimo hrací rozsah nástroje.

JINÉ JAZYKY

Pomohl vám tento článek? Děkuji za zpětnou vazbu Děkuji za zpětnou vazbu

Jak můžeme pomoci? Jak můžeme pomoci?