Co prowadzi głos?
Głosowanie to termin odnoszący się do tego, jak poszczególne głosy poruszają się w linii melodycznej. Zmiana notatek prowadzi do różnych harmonii, a kompozytor musi zdecydować o miejscu każdego głosu w melodii i harmonii. Głos prowadzący odnosi się nie tylko do śpiewu, ale także do głosów różnych instrumentów melodycznych w ramach utworu. Może być używany dla dwóch lub więcej instrumentów, chociaż harmonie stosowane w tego rodzaju kompozycji najczęściej obejmują trzytapeczne akordy, a nie dwunitowe odstępy. Muzyka barokowa jest jednym rodzajem muzyki znanej z używania technik wiodących głosowych do ustanowienia melodii i sub-melodii w strukturze harmonicznej.
chociaż są one ogólnie napisane z korzeniem na dole do celów nauki, w praktyce akordy można zmienić i modyfikować, aby pasowały do muzyki. Gdy kompozytor pracuje z ustaloną strukturą harmoniczną, może używać głosu prowadzącego do ustalenia, w jaki sposób te akordy najlepiej reprezentować w ramach. Kompozytor może użyć tej technikiique, aby ustalić, które notatki należy uwzględnić, które należy podkreślić, a które upuścić.
Ta technika jest prawie wszechobecna na podstawowych kursach kompozycji muzycznej. Zaakceptowana metoda nauczania prowadzenia głosu nazywa się kontrapunktem. Jest to powszechna cecha muzyki tonalnej, w której akordy utworu są definiowane przez progresję korzeniową, a prowadzenie głosu służy do wyboru, w jaki sposób akordy zabrzmi w kompozycji muzycznej.
Akordy mają podstawowe nuty, które czynią je wyjątkowymi, a dobre prowadzenie głosu może pomóc zapewnić, że te nuty zadzwoniły. Używając triady, część dobrego kompozycji i aranżacji obejmuje wyrażanie części akordu, które wyróżniają go od innych podobnych akordów. Na przykład, jeśli akord w muzyce jest niewielką triadą, która składa się z głównego korzenia, mniejszej trzecieakordu przechodzi. Gdyby kompozytor wyraził jedynie korzeń i piątą akord w kompozycji wielu przyrządów, byłby nie do odróżnienia z ucha, niezależnie od tego, czy akord był niewielki, czy był główny piątą lub główną triadę, które używają podobnych nut.
Oprócz przewodników teoretycznych, które pomagają kompozytorom w prowadzeniu głosu, ważne może być również rozważenie instrumentów użytych w tym utworze. Pisząc muzykę, kompozytor musi rozważyć nie tylko to, co brzmi dobrze, ale także to, co piosenkarze i instrumentaliści będą mogli grać. Każdy instrument ma szereg nut, w których zwykle jest odtwarzany. Pisanie notatek poza zwykłym zakresem instrumentu może utrudnić granie utworu, wymagając od instrumentalisty posiadania specjalnych umiejętności notatek poza normalnym zakresem instrumentu. O ile celowo próbuje osiągnąć dźwięk instrumentu odtwarzanego poza jego normalnym zasięgiem, wielu kompozytorów decyduje się na zmianę instrumentów lubTransposuj notatki, gdy melodia wypada poza zasięg gry instrumentu.