Was ist Windmusik?

In der modernen Musik bezieht sich Windmusik im Allgemeinen auf Musik, die von Windinstrumenten gespielt und über den Atem des Spielers produziert wird. Es gibt jedoch mehr als eine Kategorie von Windmusik. Weniger häufig bezieht sich Windmusik auf Musik, die tatsächlich vom Wind der Erde produziert wird, nicht auf den Atem. Diese Instrumente erzeugen Schall, indem eine Luftsäule vibriert. Messinglabrosone oder "lip vibrierte" Instrumente wie Trompeten und französische Hörner werden häufig als separate Familie von Windinstrumenten eingestuft. Technisch gesehen sind Labrosone eine Unterkategorie von Aerophon, da die Spieler nicht dazu führen, dass ihre Lippen vibrieren und einen Ton auf dem Instrument erzeugen, ohne ihren Atem zu verwenden. Somit treten Messinginstrumente manchmal mit anderen Holzblaseninstrumenten auf, wie das französische Horn in einem Holzblasquintett.> Bei der Definition von Windmusik betrachten Musiker die Hauptinstrumente, nicht die Begleitung. Wenn ein Komponist beispielsweise ein Flöten -Solo mit Streichquartett -Begleitung schreibt, ist die Flöte das Instrument, das für Virtuosität und Ton hervorgehoben wird. Die Arbeit würde somit trotz der Anwesenheit der Saiten, die keine Aerophone sind, als Windmusik eingestuft.

Windmusik mit dem Atem fällt in zwei große Kategorien: Konzert und Kammer. Konzertmusik erfordert zu viele Spieler, um in kleinen Räumen gut aufzutreten. Das wahrscheinlich beste Beispiel für Gruppen in dieser Kategorie sind Windbänder, die manchmal als Windensembles bezeichnet werden und je nach Bandtyp zwischen 25 und 100 Künstlern haben können und die möglicherweise marschieren. Kammermusik betrifft normalerweise weniger als 10 Spieler. Für Kammer -Windmusik sind Soli, Duette, Trios, Quartette und Quintette die häufigsten Größen, obwohl Musik für Gruppen wie Oktetten undEs gibt Doppelquintette.

Bei

Windmusik müssen die Spieler ihre Instrumente so vorbereiten, dass nicht Aerophone-Instrumente erforderlich sind. Die primäre Überlegung ist, dass das Instrument normalerweise viel kühler ist als der Atem, den der Spieler verwendet, insbesondere wenn der Leistungsbereich eine extreme Klimaanlage aufweist. Hitze lässt Aerophone scharf werden. Vor einer Aufführung erwärmen die Spieler ihre Instrumente buchstäblich, indem sie ohne Schilf einblasen oder es in ihren Händen halten, vorzugsweise mindestens fünf Minuten. Dies hilft, beim Spielen dramatisch zu verhindern, sowie Schäden wie Risse durch die schnelle Temperaturverschiebung. Bei "Aufwärmen" für Nicht-Aerophone geht es mehr darum, die Körpernmuskeln zu bekommen, insbesondere der Finger und des Mundes, bereit für die in der Leistung erforderlichen Bewegungen.

Eine weitere Überlegung für Windspieler ist der Aufrechterhalten der Tonhöhe. Einige Spieler sind in der Lage, Techniken wie zirkuläres Atmen zu machen, aber normalerweise können die Spieler Notizen aufrechterhalteny solange sie weiter Luft aus ihren Lungen schieben können. Dies ist bei Nicht-Aerophon-Instrumenten nicht der Fall. Ein String -Player kann beispielsweise bei Bedarf eine Tonhöhe für eine ganze Tonhöhe aufrechterhalten, obwohl er die Bogenrichtung ändern muss, um das Geräusch am Laufen zu halten. Komponisten müssen dies beim Schreiben von Musik berücksichtigen und überprüfen, ob Phrasen nicht auf eine Weise konstruiert sind, die verhindern, dass ein guter Atemzug ist.

Wenn sich die Windmusik ohne den ohne Atem produzierten Musik bezieht, bezieht sie sich auf Geräusche, die durch Instrumente wie die äolische Harfe oder sogar Windspiele hergestellt wurden. Da diese Instrumente für die Tonproduktion auf dem Wind beruhen, sind ihre Geräusche unvorhersehbar und alleotorisch, was bedeutet, dass sie dem Zufall überlassen werden. Infolgedessen gibt es wirklich keine Möglichkeit, diese Art von Windmusik zu komponieren, obwohl Aufnahmen der erzeugten Sounds bei Bedarf transkribiert und niedergeschrieben werden könnten.