¿Qué es la cinematografía en video?
Directores, productores de cine y televisión usan video cinematografía para transmitir significado, ideas y expresiones creativas en pantalla. La cinematografía puede usar ciertos efectos para poner al espectador en uno de los zapatos de los personajes. Este campo implica el uso de iluminación, ángulos de cámara, movimiento, efectos especiales y continuidad temática. La industria del cine considera que la cinematografía en video es una forma de arte creativa y a menudo reconoce lo que considera que son muestras excepcionales de técnica cinematográfica.
La cinematografía de video es realmente un proceso creativo que incorpora una variedad de imágenes y efectos visuales. La continuidad de la imagen es uno de los efectos más utilizados tanto en programas de televisión como en películas. Se pueden mostrar imágenes similares al final y al comienzo de dos escenas consecutivas separadas para conectar el flujo de la historia para el espectador. Por ejemplo, una escena puede terminar con un primer plano de la chucherilla de la chimenea de una fábrica y la siguiente escena puede comenzar con una toma de primer plano of Un penacho de humo que se evapora de la máquina de vapor de un tren.
La iluminación es una técnica común en la cinematografía en video. El director de fotografía puede optar por emplear imágenes y sombras más oscuras para reflejar las emociones de los personajes o el contexto de la escena. El sombreado y el brillo a veces se usan para crear un aspecto único o replicar visualmente el entorno y la configuración del script. Algunos cineastas usan iluminación natural para comunicar la idea de la realidad o una sensación de no hollywood.
La iluminación entre escenas puede cambiar a medida que la película progresa para comunicar cambios en las emociones y las perspectivas del personaje. Otro método utilizado en la cinematografía de video para transmitir la perspectiva de diferentes personajes son los movimientos de la cámara. La panorama, que mueve la cámara en una línea horizontal recta, se puede usar para poner al espectador en el lugar de un personaje escaneando su entorno. La cámara se convierte en los ojos de CEpersonajes rtain o se mueve para resaltar los clímax fundamental en el guión.
Las lentes de cámara también se pueden usar para ajustar el enfoque, la profundidad y el ancho y la altura de la imagen. Se puede borrar una lente para representar visualmente la idea de que un personaje se despierte, reciba una lesión o posee un defecto de visión. Las escenas se pueden filmar desde una perspectiva larga o corta, dando a la audiencia una vista del entorno de los personajes o simplemente una parte de él. Las tomas de primer plano de una cara o porción física del cuerpo de un personaje podrían usarse para duplicar el enfoque visual de otro personaje.
Además de mostrar las perspectivas de los personajes en una película o programa de televisión, la cinematografía en video puede colocar varias imágenes en un montaje. La cadena de imágenes generalmente transmite una idea u ocurrencia, como el paso del tiempo. Se usa para comunicar esa idea en una o dos escenas en lugar de arrastrar el concepto a lo largo de todo el script.