脚本家は何をしますか？
プロの脚本家に何をするかを尋ねると、他の誰よりも頻繁に得られる答えは「書き直し」です。多くの人は、平均的な脚本が100〜120ページの長さであるため、小説より簡単に書くことができると誤解しています。 優れた脚本には、少なくとも小説と同じくらいの準備と作業が必要であり、開発のために取り上げられた場合、脚本家はより多くの作業を投資します。
脚本家であることの利点には、面白くて創造的な人々と協力し、多分大金で大画面であなたの名前を見ることです。 短所には、非常に長く予測不可能な時間が含まれる一方で、厳しい、シフトし、コストのかかる生産期限を満たすために大きなプレッシャーがかかることがあります。 開発または制作中の作品の脚本家は、通常、監督の指導の下でスクリプトを何度も書き直したり、やり直したりします。その役目は、すべての投資関係者を満足させ、プロジェクトを順調に予算内で維持することです。
上映するハリウッドの脚本は、そこに到達するためにいくつもの道を進んでおり、脚本家はさまざまな方法で仕事をしていますが、当然ながら、実際の脚本家が経る基本的なプロセスをいくつか考えてみましょう。
信じられないほど面白いキャラクターでストーリーのアイデアを開発する。 この最初の段階では、作家は説得力のあるアイデアに固執し、「What if…」ゲームを開始します。 キャラクターは、それらを肉付けするためにバックストーリーで開発され、アイデアは、各行為の主要なプロットポイントを含む始まり、中間、終わりを持つ因果的なストーリーラインに成長します。 このプロセスの最後に、脚本家は各キャラクターと親友を知っている必要があり、どのような状況でもキャラクターがどのように反応するかをすばやく予測できます。 ジャンルとテーマは明確で、ストーリーはしっかりしている必要があります。
ピッチ。 ストーリーを売り込むには、最初から最後まで5〜10分で吟遊詩人のような熱意で伝え、途中ですべての主要なプロットポイントとアクションにヒットします。 作家は、最初にストーリーを友人、家族、または同僚に売り込み、意図した効果があるかどうかを確認します。 彼は必要に応じてストーリーを作り直し、完全に研ぎ澄まされるまで語り直します。 これで、エージェント、スタジオエグゼクティブ、ディレクター、またはプロデューサーに売り込む準備が整いました。運が良ければ、トリートメントがリクエストされます。
治療。 治療は一般に、ストーリーの5〜10ページの概要です。 読者が物語を見ていると感じるような方法で書かれた物語のアウトライン。 興味のある人は興味がある場合は変更を提案するのが一般的であるため、ベテランの脚本家は通常、ピッチ会議の後まで治療を書きません。 新しい脚本家は、個人的なピッチ会議の代わりに、またはそれに加えて、要求された場合に備えて治療を準備して来るかもしれません。
スクリプト。 関心が続く場合は、スクリプトが要求されます。 制作された脚本家は、要求された治療法とスクリプトを書く（そして繰り返し書き直す）ために組合規模で支払われますが、新しいライターは無料で働き、スクリプトが裏付けを見つけた場合にのみ支払いを受けることに同意します。 この段階では、スクリプトが実際に作成されるという保証はありません。
スクリプトにオプションが与えられた場合、作家は、利害関係者に金銭的裏付けを見つけるための一定の時間を与える手数料を受け取ります。その後、元の当事者がオプションを更新しない限り、権利はスクリーンライターに戻ります。 ユニオンスケールを受け取ったプロデューサーの脚本家は、他のプロジェクトを画面に表示することなく、他の人のストーリーのアイデアを開発したり、治療や台本を書いたり、他の人の台本を修正したりすることができます。
書き換えます。 プロジェクトが承認されると、共同作業では通常、開発段階および本番段階で何度も書き直す必要があります。 脚本家に要求される変化は、著者の元のビジョンに直面して飛ぶかもしれません。 エグゼクティブプロデューサーは、多くの場合、スタジオの支援者の懸念を和らげるために、ストーリーやキャラクターに前もって要求をします。 監督はシーン全体を捨て、新しいシーンを要求し、キャラクター、サブプロット、およびストーリーの他の側面を作り直すことができます。 リードスルーでは、キャストメンバーは弱いダイアログ、ペーシングの問題、または偽りのアクションを公開します。
脚本家は、特定の変更がストーリーを弱めると感じるかもしれませんが、非常に成功しない限り、このプロセスについてはほとんど、またはまったく言うことができません。 ディレクターは、その場でシーンを書き換え、追加のライターを持ち込むことができます。最終的に、元の脚本家は、スクリーンクレジットを1人以上の作家と共有できます。 終了したら、プロセスは新しいプロジェクトから再開されることを期待します。
脚本家の仕事は、新規であろうと確立されたものであろうと、わずかな例外を除き、通常、勤勉、絶え間ないコラボレーション、多くの妥協、外交、謙虚さを伴います。 制作に成功すると、アメリカの脚本家はアメリカの作家協会（WGA）に参加し、組合規模と健康上のメリットを享受できます。 WGAのメンバーとして、前向きな評判を前提にすると、脚本家が仕事を取りやすくなります。 成功した脚本家は、年間6〜7個の数字を簡単に作成できますが、仕事のない長期間も一般的です。