Wat is een orkesthit?

Een orkesthit, ook wel een orkest of orkestrale steek genoemd, is een muzikaal effect. Muzikanten creëren het door veel verschillende instrumenten te laten vinden in orkesten die één noot of een akkoord heel kort, normaal gesproken voor de duur van één beat of minder, tegelijkertijd spelen. In wezen functioneert een orkesthit als een muzikaal accent of nadruk, dus normaal worden ze gebruikt aan het begin of einde van maatregelen of zinnen. Het geluid kan echt of gesynthetiseerd zijn.

In termen van inhoud kan een orkesthit elke combinatie van orkestinstrumenten gebruiken. Componisten en arrangers proberen over het algemeen instrumenten uit alle families van het orkest op te nemen, maar het geluid dat de componist of arrangeur wil, dicteert uiteindelijk de orkestratie. Door de gebruikte instrumenten te wijzigen en hoe de instrumenten worden geuit - dat wil zeggen het register waarin ze spelen - oefent de componist of arrangeur grote controle uit over het laatste geluid en de kracht die de hit heeft. Ongeacht welke instrumenten enHet uiten van de componist of arrange selecteert, het doel is om een ​​hit te maken die goed geschikt is voor de sfeer van het totale stuk.

Een orkesthit traditioneel maakt deel uit van de reguliere compositie en het schrijven van deels, wat betekent dat de componist de hit rechtstreeks in de score schrijft en elke toonhoogte dicteert voor elk instrument op de muzikale stavels. Tijdens echte uitvoering nemen spelers de muziek die net voor en na de hit komt als referentie voor het aanvallen en loslaten van de velden. De dirigent heeft ook enige controle over hoe de muzikanten de hit uitvoeren, net als de prestatieruimte. Als de dirigent bijvoorbeeld van een scherperhit houdt, kan hij de muzikanten de hit iets korter spelen dan de daadwerkelijk geschreven duur, om meer tijd te laten tussen de hit en de volgende noot. Evenzo, als de Performance Hall slecht weerspiegelt, kan de dirigent de spelers de hit korter laten uitvoeren alsOm te voorkomen dat de muziek te modderig klinkt.

orkesthits die fysiek zijn geschreven in orkestmuziek, worden meestal spaarzaam gebruikt, omdat te veel hits afbreuk kunnen doen aan de melodie en het algemene concept van het werk. In deze zin is een orkesthit zelden de focus, maar is eerder een ondersteunend muzikaal element. Er zijn echter enkele uitzonderingen. Misschien wel het beste voorbeeld van het gebruik van orkesthits dat buiten het eenvoudig effect wordt gebruikt, ligt binnen de openingsstaven van de "Dies Irae" van Giuseppe Verdi's "Requiem". Deze beweging opent met vier massieve orkesthits op een rij, die ophouden een benadrukkend element te worden en in plaats daarvan een muzikale verklaring of thema op zichzelf wordt.

In de jaren tachtig profiteerden muzikanten van het bevorderen van technologie om een ​​nieuw palet van synthetische geluiden te ontwikkelen. Ze experimenteerden met verschillende manieren om instrumentale toonhoogtes en timbres in de studio te leggen, met behulp van software in plaats van live muzikanten om verschillende hits te creëren voor verschillende muzikale situaties. MaNY van deze gesynthetiseerde hits werden opgeslagen in digitale audiobibliotheken, die de componist of arrangeur naar believen bereikte op basis van het geluid dat hij probeerde te bereiken. Terwijl hits eerder rechtstreeks in fysieke scores werden opgenomen, konden componisten en arrangers nu eenvoudig hits verwijderen of toevoegen via de computer op basis van hun voorkeur nadat de initiële compositie was uitgevoerd.

Veel verschillende softwareprogramma's waren en zijn in staat om een ​​synthetische orkesthit te produceren. Het maakt niet uit welk programma de componist of arrangeur gebruikt, het is nog steeds nodig om te bepalen welke instrumenten zullen spelen en op welk octaaf. Met de programma's kunnen de componist of arrangeur de lengte van de hit digitaal definiëren door de numerieke waarde in te voeren van de tijd dat elk instrument zou moeten spelen, vaak tot een precisie van honderdsten van een seconde. De programma's laten de componist of arrangeur ook toe om andere effecten zoals echo toe te voegen of het hit te laten klinken alsof het zich binnen een bepaald prestatiegebied bevindt, dus het maken van een nieuwe hit is eencomplex en vaak tijdrovend proces.

Het gebruik van synthetische orkesthits was enorm populair in hiphop-, pop- en rockmuziek voor ongeveer tien jaar. Tegen de jaren negentig waren synthetische orkesthits echter bijna cliché geworden. Componisten en arrangers stopten met dergelijke hoge frequentie op te nemen in hun werk. Om deze reden kunnen mensen de aanwezigheid van vele orkesthits gebruiken als een manier om populaire muziek te daten zoals behoort tot de jaren 1980.