Hvordan blir jeg en leketøysdesigner?

For å bli leketøysdesigner, bør kreative individer begynne med å forfølge en grad i kunst eller grafikk og jobbe med å lage nye leketøy- og spillideer for å markedsføre til produsenter av barneprodukter. Disse elevene kan også ønske å ta klasser som underviser i grunnleggende håndverksferdigheter, for eksempel sying og snekring. Noen oppfinnere som foretrekker å føre tilsyn med leketøys- og spillprodukter fra et bredt perspektiv, men ikke liker den første kreative prosessen, kan i stedet velge å søke arbeid direkte fra eksisterende leketøyprodusenter.

Jobbansvaret for de som ønsker å bli leketøysdesigner, skal lage nye typer leker og leketøyslinjer. Et leketøy kan defineres som enhver håndholdt underholdning som er laget for og markedsføres til barn spesielt, inkludert brettspill, men vanligvis ikke videospill. Designeren skal ha omfattende datamaskin- og grafisk kunstfunksjoner. Lekedesignet er vanligvis skissert først før den blir gjengitt i 3D i et grafikkprogram. Byggherren bruker dettemodell for å lage en prototype av designet som presenteres for godkjenning.

En student som ønsker å bli leketøysdesigner, bør forfølge en videregående utdanning innen kunst- eller dataprogrammering med fokus innen grafisk kunst. Noen skoler tilbyr lavere grader spesielt innen leketøysdesign, selv om det ikke er teknisk nødvendig å ha en av disse for å få inngang til dette feltet. Studentene skal ha en overflod av naturlig kreativitet med en egnethet til å koble seg til barn og forstå hva som interesserer dem. Selv om leketøysdesignere ofte har markedsundersøkelsesgrupper til disposisjon som analyserer hvilke typer leker som selger godt til gitte tidspunkter, velger mange designere å stole på sin egen intuisjon for å lage innovative og populære produkter.

Studenter kan jobbe med personlige prosjekter mens de fullfører grader, eller aktivt driver arbeid med leketøys ManufacTurers når de nærmer seg konfirmasjonen. Noen artister blir en leketøysdesigner ved å finne opp en modell eller spill med egen design og konstruksjon og selge den til en større produsent. Oppfinneren utvikler prosjektet i denne typen situasjoner fra idé, til modeller, til prototype, til å jobbe ferdig produkt. Deretter tar han det med til forskjellige selskaper som aktivt søker nye barneprodukter der, hvis leketøyet fungerer bra, kan han bli tilbudt et fullstendig kjøp av det nye leketøyet eller et alternativ som inkluderer royalty. Noen designere foretrekker å jobbe for produsenten direkte, og kan bare være involvert i forskjellige aspekter av større prosjekter som er konseptualisert og utviklet av selskapet i stedet for direkte av designeren.

Kunstnere kan synes det er gunstig å ta klasser og workshops i en rekke håndverk, for eksempel sying, metallarbeid, ingeniørvitenskap og snekring. Disse ferdighetene kan lære enkeltpersoner på veien for å bli leketøysdesigner når det gjelder å mestre den grunnleggende designmekanikken som er vant til CRSpiser et bredt utvalg av barneartikler og spill. Designeren med denne typen bakgrunn er vanligvis bedre i stand til å fullføre sitt eget leketøy til fullføring, og er ikke begrenset av sin egen manglende kunnskap innen fysisk konstruksjon.