Hvordan blir jeg leketøysdesigner?

For å bli leketøysdesigner, bør kreative individer begynne med å forfølge en grad i kunst eller grafikk og jobbe med å lage nye leketøy- og spillideer til markedet for produsenter av barneprodukter. Disse elevene kan også ønske å ta klasser som underviser i grunnleggende håndverksevner, for eksempel sying og snekring. Noen oppfinnere som foretrekker å føre tilsyn med leketøys- og spillprodukter fra et bredt perspektiv, men ikke liker den første kreative prosessen, kan i stedet velge å søke jobb direkte fra eksisterende leketøyprodusenter.

Jobbansvaret for de som ønsker å bli leketøysdesigner er å lage nye typer leker og leketøyslinjer. Et leketøy kan defineres som enhver håndholdt underholdning laget for og markedsført til barn spesielt, inkludert brettspill, men vanligvis ikke videospill. Designeren skal ha omfattende datamaskin- og grafikkunster. Leketøysdesignen er vanligvis skisset først før de er gjengitt i 3D i et grafikkprogram. Byggherren bruker deretter denne modellen til å lage en prototype av designet som blir presentert for godkjenning.

En student som ønsker å bli leketøysdesigner, bør studere en videregående opplæring i kunst eller programmering av datamaskiner med fokus på grafisk kunst. Noen skoler tilbyr grader spesielt innen leketøysdesign, selv om det ikke er teknisk nødvendig å ha en av disse for å få innpass i dette feltet. Studentene skal ha en overflod av naturlig kreativitet med en evne til å få kontakt med barn og forstå hva som interesserer dem. Selv om leketøysdesignere ofte har markedsundersøkelsesteam til disposisjon som analyserer hvilke typer leker som selger godt på gitte tidspunkt, velger mange designere å stole på sin egen intuisjon for å lage innovative og populære produkter.

Studentene kan jobbe med personlige prosjekter mens de fullfører grader, eller aktivt forfølge ansettelse hos leketøyprodusenter når de er nær eksamen. Noen kunstnere blir leketøysdesigner ved å oppfinne en modell eller et spill av sin egen design og konstruksjon og selge den til en større produsent. Oppfinneren utvikler prosjektet i denne typen situasjoner fra idé, til modell, til prototype, til arbeidende ferdig produkt. Han tar den med til forskjellige selskaper som aktivt søker nye barneprodukter der, hvis leketøyet fungerer bra, kan han bli tilbudt et fullt kjøp av det nye leketøyet eller et alternativ som inkluderer royalty. Noen designere foretrekker å jobbe direkte for produsenten, og er kanskje bare involvert i forskjellige aspekter ved større prosjekter som er konseptualisert og utviklet av selskapet i stedet for direkte av designeren.

Kunstnere kan synes det er gunstig å ta klasser og workshops i en rekke håndverk, som sying, metallarbeid, ingeniørarbeid og tømrer. Disse ferdighetene kan lære enkeltpersoner på banen å bli en leketøysdesigner i å mestre den grunnleggende designmekanikken som brukes til å lage et bredt utvalg av barneartikler og spill. Designeren med denne typen bakgrunn er typisk bedre i stand til å fullføre sitt eget leketøy til ferdigstillelse, og er ikke begrenset av sin egen mangel på kunnskap innen fysisk konstruksjon.

ANDRE SPRÅK

Hjalp denne artikkelen deg? Takk for tilbakemeldingen Takk for tilbakemeldingen

Hvordan kan vi hjelpe? Hvordan kan vi hjelpe?