Vad är filmtekniker?

filmtekniker är metoderna som filmskapare och videografer använder för att förmedla berättelse och information. De inkluderar kamera- och redigeringsprocesser, sunda och visuella effekter och till och med vissa typer av dramatiska föreställningar. Dessa kombineras sömlöst för att presentera en films berättelse med maximal inverkan. Deras användning är så utbredd att publiken runt om i världen är bekanta med dem och förväntar sig att se dem när de tittar på filmer. Andra medier, som tv och serier, använder sig också av filmtekniker.

Konsten att göra film, ibland kallad film, har sitt ursprung på 1890 -talet. De första filmskaparna kände inte igen den fulla potentialen i sitt medium, och deras filmer liknade ofta scendrama filmade med stationära kameror. Under de första decennierna av 1900 -talet var banbrytande filmskapare som regissör D.W. Griffith insåg att film kunde göra saker som inga andra medier kunde göra. Griffiths filmer, särskilt 1914: s födelse av en NATIPå introducerade sådana filmtekniker som närbilder och redigering för att öka drama och berättande spänning. Av denna anledning hyllas Nation av filmfans som en landmärke -film trots dess kontroversiella inställning till rasfrågor och det amerikanska inbördeskriget.

Film och video låter filmskaparen styra vad kameran gör och inte ser. Noggrann redigering kan lura publiken att tro till exempel att två personer har en konversation i realtid, när varje person i verkligheten kan ha filmats vid en annan tid och plats, ibland dagar och mil från varandra. Kinematiska tekniker involverar vissa krav för att skapa sådana illusioner. För att till exempel simulera en sådan konversation bör en skådespelare alltid möta höger, och den andra bör möta vänster; Dessutom bör deras huvuden och ögonen vara försiktigt placerade så det verkar som om de tittar på varandra. Underlåtenhet att följa dessaFörfaranden kommer att göra scenen osammanhängande och förstöra effekten.

Andra filmtekniker inkluderar närbild och zoom, vilket möjliggör detaljerad vyer av ett objekt eller en skådespelers ansikte. Följaktligen kan skådespel på film vara subtilare än teaterskådespel, där skådespelare måste uppträda för en publik som kan vara ganska avlägsen från scenen. Miniatyrer, smink och digitala effekter kan läggas till, vilket gör att skådespelarna verkar vara på platser som skulle vara farliga eller omöjliga att faktiskt filma. Musik och ljudeffekter kompletterar illusionen och gör historien mer övertygande. De flesta av dessa filmtekniker skapas i redigeringsrummet och gör biograf till en populär konstform över hela världen.

Tidiga tv -program, som tidiga filmer, skilde sig lite från filmade scenföreställningar. Banbrytande shower som The Twilight Zone och Hill Street Blues förde filmiska tekniker till TV -produktion; Vid 2000 -talet använde de flesta dramatiska utställningar dessa till en större eller LESser omfattning. Serietidningskonstnärer använder också sina egna versioner av sådana tekniker, simulerar närbilder, zoomar och andra filmiska procedurer på sidan. Sådana tekniker har blivit så bekanta för filmvisare runt om i världen att publiken vanligtvis accepterar dem utan tvekan när de visas i andra visuella medier.

ANDRA SPRÅK

Hjälpte den här artikeln dig? Tack för feedbacken Tack för feedbacken

Hur kan vi hjälpa? Hur kan vi hjälpa?