¿Cómo me convierto en un artista del juego?
Cualquier persona que quiera convertirse en un artista de juegos necesitará, en primer lugar, adquirir habilidades técnicas sólidas, generalmente a través de un proceso de autoaprendizaje o capacitación formal, a menudo en una escuela de arte o técnica. La habilidad para usar un software apropiado para la industria de los juegos modernos es una parte crucial de esta capacitación técnica. El conocimiento de la industria de los juegos y la experiencia práctica en el campo también son valiosos recursos profesionales. Las conexiones de la industria también pueden resultar útiles en la búsqueda de convertirse en un artista del juego.
Un aspirante a artista de juegos debe adquirir habilidades técnicas en los tipos de obras de arte comúnmente utilizadas en el diseño de juegos. El arte tridimensional (3D), que se centra en modelos y texturas, es muy valioso, ya que la mayoría de los juegos modernos emplean cierto nivel de arte en 3D. La habilidad para crear arte bidimensional (2D) también puede resultar útil para alguien que busca convertirse en un artista del juego, ya que las ilustraciones 2D también se usan ampliamente en el diseño de juegos, tanto en las etapas conceptuales como para fondos, pantallas de carga y similares. -Decoraciones de juegos.
La habilidad como artista de juegos se puede adquirir a través de un curso de estudio ofrecido por un colegio o universidad. Muchas escuelas de arte ofrecen cursos diseñados para enseñar los conceptos básicos del arte de los juegos. Estos programas generalmente incluyen tanto la instrucción en el proceso de creación de arte, enfatizando el uso de herramientas de diseño específicas, como la capacitación general diseñada para perfeccionar las habilidades artísticas de un estudiante.
Sin embargo, la educación formal no es la única forma de adquirir la habilidad necesaria para convertirse en un artista del juego. Muchos miembros exitosos de la industria del juego comenzaron como fanáticos apasionados y son esencialmente autodidactas. Crear un mod de conversión completo para un juego existente o diseñar texturas y modelos personalizados para un juego favorito ofrece una experiencia práctica y valiosa. Existen comunidades en línea de aficionados dedicados que pueden brindar apoyo y asistencia a los futuros artistas que eligen esta ruta.
La experiencia dentro de la industria del juego también es un activo útil para alguien que desea convertirse en un artista del juego. La forma tradicional de adquirir esta experiencia es a través de una pasantía. Muchas compañías de entretenimiento ofrecen pasantías, en general, pero no exclusivamente, a estudiantes inscritos en programas centrados en el desarrollo de juegos o ciencias de la computación. Estas pasantías brindan experiencia práctica en el arte del juego, así como la oportunidad de establecer conexiones industriales. Una pasantía puede llevar a una oferta de empleo a tiempo completo después de la graduación.
Las conexiones industriales son otro activo útil, pero no esencial, para un aspirante a artista de juegos. Las conexiones son útiles para localizar cualquier tipo de empleo, y esto es cierto en el mundo del arte y diseño de juegos. Las oportunidades escolares y de pasantías ofrecen oportunidades para forjar este tipo de conexión, pero trabajar en modificaciones de juegos y la participación activa en comunidades en línea también proporcionan un aspirante a artista de juegos con estos contactos.