Co to jest sztuka bizantyjska?
Bizantyjska sztuka obejmuje wizualne wyrażenia imperium bizantyjskiego od około 330 do 1450 roku n.e. Jako stolica Bizancjum i Wschodnie Imperium Rzymskie, Konstantynopol był centrum dla znacznej części artystycznego rozwoju tego okresu. Wiele sztuki bizantyjskiej starało się uchwycić tematy wiary chrześcijańskiej i była wykorzystywana do ułatwienia kultu. Dziś bizantyjska estetyka można znaleźć w projektowaniu kościołów z tej epoki, ikonografii religijnej, obrazów i dekoracyjnych mozaików.
Najbardziej znanym kościołem z epoki bizantyjskiej jest prawdopodobnie Hagia Sophia, obecnie muzeum położone w Stambule (wcześniej Konstantynopolu). Zbudowany przez cesarza Justyniana Hagia Sophia stała jako największy kościół na świecie przez 1000 lat, aż do katedry w Sewilli w Hiszpanii. Imponujący ze względu na swój rozmiar, kościół był również znany z ogromnej kopuły stojącej na czterech wiszących, trójkątnych kształtach wyciętych z kuli, które pomagają rozłożyć ciężar kopuły. Forma THagia Sophia powtórzono w innych kościołach zbudowanych w całym bizantywie.
Wewnątrz i na zewnątrz kościół został ozdobiony mozaikami, freskami i obrazami, aby opowiedzieć historię Jezusa w dużej mierze niepiśmiennej populacji. Sztuki te, kiedyś objęte tynkiem, gdy kościół stał się meczetem, zostały odkryte i przywrócone, gdy prezydent Ataturk postanowił przekształcić miejsce religijne w muzeum w 1934 roku. Freski i mozaiki znalezione w Hagii Sophia pokazują wiele cech sztuki bizantyjskiej.
Bizantyjskie obrazy i ikony są często rozpoznawane za ich stosunkowo dwuwymiarowe przedstawienia. Nacisk artystów nie położono na realizm, ale na formy, które można łatwo zidentyfikować, aby przekazywać historie z historii Biblii i chrześcijańskiej. W tym stylu malowane postacie często wyglądają sztywne i niezręczne. W niektórych obrazach osoby wydają się nieważkie, unosząc się w Goeter lden.
Zazwyczaj bogaci w kolorze, bizantyjscy artyści często używali głębokich złota, błękitu i zieleni. Zastosowanie złota wyrażało chwałę i bogactwo wiary. Jasne kolory pomogły uczynić figurki w obrazach i mozaikach z daleka. W sztuce świeckiej kolory te pomogły rozróżnić szeregi przedstawionych badanych. W przypadku wielu bizantyjskich kolorów te kolory wytrzymały wieki ekspozycji i pozostają dziś żywe.
Bizantyjska sztuka została w dużej mierze stworzona przez rzemieślników, którzy pozostawili swoje prace. Podobnie jak w przypadku innych zawodów, handel artystów był zazwyczaj rodzinny. Ojciec nauczył swojego syna rzemiosła malowania fresków i instalowania mozaików. Ta ciągłość wyrażenia artystycznego doprowadziła do konserwatyzmu. Mimo 1000 lat sztuka bizantyjska pozostała w dużej mierze niezmieniona, dopóki Turks nie podbili imperium w 1400 roku.