Vad är byzantinsk konst?

bysantinsk konst omfattar de visuella uttryck för det bysantinska imperiet från cirka 330 till 1450 e.Kr. Som huvudstad i Byzantium och det östra romerska imperiet var Konstantinopel centrum för mycket av konstnärlig utveckling under denna period. Mycket bysantinsk konst försökte fånga teman av den kristna tron ​​och användes för att underlätta dyrkan. Idag finns den bysantinska estetiken i utformningen av kyrkor från den eran, religiös ikonografi, målningar och dekorativa mosaiker.

Den mest berömda kyrkan i den byzantinska eran är förmodligen Hagia Sophia, nu ett museum som ligger i Istanbul (tidigare Konstantinopel). Byggt av kejsaren Justinian stod Hagia Sophia som den största kyrkan i världen i 1 000 år tills katedralen i Sevilla, Spanien byggdes. Imponerande för sin storlek noterades kyrkan också för sin enorma kupol som stod på fyra pendentiver, triangulära former klippta från en sfär, som hjälper till att fördela vikten på en kupol. Formen av tHan Hagia Sophia upprepades i andra kyrkor byggda i hela Byzantium.

inuti och ut var kyrkan dekorerad med mosaiker, fresker och målningar för att berätta historien om Jesus till en till stor del analfabeter. Dessa konstverk, en gång täckta av gips när kyrkan blev en moské, avslöjades och återställdes när president Ataturk beslutade att förvandla den religiösa platsen till ett museum 1934. Fesker och mosaiker som hittades i Hagia Sophia Showcase många av egenskaperna hos byzantinsk konst.

bysantinska målningar och ikoner erkänns ofta för sina relativt tvådimensionella representationer. Konstnärernas betoning låg inte på realism utan på former som lätt kunde identifieras för att överföra berättelser från Bibeln och kristen historia. I den här stilen ser målade figurer ofta styva och besvärliga ut. I vissa målningar verkar försökspersonerna vara viktlösa och flyta i gåLden Ether.

Vanligtvis rik på färg, bysantinska konstnärer använde ofta djupa guld, blues och greener. Användningen av guld uttryckte troens härlighet och rikedom. Ljusa färger hjälpte till att göra figurer i målningar och mosaiker identifierbara på avstånd. I sekulär konst hjälpte dessa färger att skilja rangerna för ämnena som visas. För många byzantinska bitar har dessa färger tålhundraden av exponering och förblir livliga idag.

bysantinsk konst skapades till stor del av hantverkare som lämnade sina verk osignerade. Liksom med andra yrken i tiden var konstnärernas handel vanligtvis en familj. En far skulle lära sin son att måla fresker och installera mosaiker. Denna kontinuitet i konstnärligt uttryck ledde till konservatism. Trots 1 000 år som gått, förblev bysantinsk konst i stort sett oförändrad tills turkarna erövrade imperiet på 1400 -talet.