Vad är konkret konst?

Ideologin för konkret konst baserades delvis på förutsättningen att ett konstverk inte skulle skildra verkligheten. Konstnärer som deltog i denna konströrelse såg sig själva vara fast i maskinåldern, så precision, hårda kanter och geometriska former var ofta komponenter i deras konst. Ett logiskt tillvägagångssätt för att skapa konst gynnades framför intuition och känsla av konstnärerna i den konkreta konströrelsen.

Konstnärerna som förespråkade konkret konst ansåg att ett konstverk borde stå på egen hand och att dess betydelse inte skulle vara beroende av att representera verkligheten. De trodde att ett konstverks betydelse kunde förstås enbart genom dess design och sammansättning. Detta fokus på abstrakt konst var ett kännetecken inte bara av konkret konst utan också för modern konst.

Förutom att vara konstnärer såg de som var en del av den konkreta konströrelsen sig själva som uppfinnare och tekniker. De flesta av dem stödde och marknadsförde teknik. DeY gynnade vanligtvis hårdkantiga geometriska former och vissa konstnärer skapade verk som faktiskt såg ut som en maskin. Deras metod för att skapa konst var systematisk och rationell. Det var precis motsatsen till den expressionistiska metoden, som förespråkade intuition, känslor och en nästan religiös sökning efter djupa universella sanningar om existensen.

Många stora konstnärer deltog i den konkreta konströrelsen, som började på 1930 -talet. En av dessa konstnärer, Wassily Kandinsky, krediteras ofta för att vara bland grundarna av icke-objektiv, abstrakt konst. Kandinskys första abstrakta målningar använde fritt flödande organiska former, men från och med 1920-talet bytte han till att använda de mer geometriska raka kanter, vilket skulle bli ett kännetecken för konkret konst. Hans målning på White II , slutade 1923, liknar en självgående bit av maskiner.

Betong ART -rörelsen blomstrade långt in på 1900 -talet. En konstnär, Max Bill, kan vara den avgörande representanten för denna rörelse. Bill var en skulptör och målare förutom att vara en grafisk designer och en produktdesigner. Hans produktdesign inkluderade klockor och möbler.

Dessa tvärvetenskapliga påverkningar återspeglas i många av Bills skulpturer. Endlose Trepe är ett bra exempel eftersom det består av staplade rektanglar som är vinklade för att få dem att se ut som om de rör sig eller vrider sig runt. En annan skulptur, svart kolonn med triangulära oktogonala sektioner verkar också vända. Illusionen av rörelse bidrar till det maskinliknande utseendet på båda dessa skulpturer.