Was ist Betonkunst?
Die Ideologie der konkreten Kunst basierte teilweise auf der Prämisse, dass ein Kunstwerk die Realität nicht darstellen sollte. Künstler, die an dieser Kunstbewegung teilnahmen, sahen sich als fest im Maschinenzeitalter festgelegt, so dass Präzision, harte Kanten und geometrische Formen häufig Bestandteile ihrer Kunst waren. Eine logische Herangehensweise an Kunst wurde von den Künstlern in der konkreten Kunstbewegung gegenüber Intuition und Gefühl bevorzugt.
Die Künstler, die sich für die konkrete Kunst befürworteten, waren der Ansicht, dass ein Kunstwerk für sich allein stehen sollte und dass ihre Bedeutung nicht von der Repräsentation der Realität abhängen sollte. Sie glaubten, dass die Bedeutung eines Kunstwerks ausschließlich durch Design und Komposition verstanden werden könnte. Dieser Fokus auf abstrakte Kunst war ein Markenzeichen nicht nur der konkreten Kunst, sondern auch der modernen Kunst im Allgemeinen.
Neben Künstlern sahen sich diejenigen, die Teil der konkreten Kunstbewegung waren, auch als Erfinder und Techniker. Die meisten von ihnen unterstützten und förderten Technologie. DerY bevorzugte normalerweise hartnäckige geometrische Formen und einige Künstler schufen Werke, die tatsächlich wie eine Maschine aussahen. Ihre Methodik zum Erstellen von Kunst war systematisch und rational. Es war das genaue Gegenteil des expressionistischen Ansatzes, der sich für Intuition, Emotionen und eine fast religiöse Suche nach tiefen universellen Wahrheiten über das Existenz einsetzte.
Viele große Künstler nahmen an der Betonkunstbewegung teil, die in den 1930er Jahren begann. Einer dieser Künstler, Wassily Kandinsky, wird oft zugeschrieben, unter den Gründern nicht objektiver, abstrakter Kunst zu sein. Kandinskys erste abstrakte Gemälde verwendeten frei fließende organische Formen, aber ab den 1920er Jahren wechselte er zu den geometrischeren, geradlinigen Formen, die zu einem Kennzeichen der Betonkunst werden würden. Sein Malerei auf White II , das 1923 fertiggestellt wurde, sieht einem selbstfahrenden Stück Maschinerie etwas ähnlich aus.
Der Beton arDie Bewegung blühte bis ins 20. Jahrhundert auf. Ein Künstler, Max Bill, könnte der typische Vertreter dieser Bewegung sein. Bill war Bildhauer und Maler und war auch ein Grafikdesigner und ein Produktdesigner. Zu seinen Produktdesigns gehörten Uhren und Möbel.
Diese interdisziplinären Einflüsse spiegeln sich in vielen Skulpturen von Bill wider. Endlose treppe ist ein gutes Beispiel, da es aus gestapelten Rechtecken besteht, die abgewinkelt sind, damit sie so aussehen, als würden sie sich bewegen oder herumdrehen. Eine andere Skulptur, schwarze Säule mit dreieckigen oktogonalen Abschnitten scheint ebenfalls zu drehen. Die Illusion von Bewegung trägt zum maschinenähnlichen Erscheinungsbild dieser beiden Skulpturen bei.