¿Qué es un director de teatro?
Un director de teatro es una parte importante de cualquier obra, que sirve como supervisor y visionario de cualquier producción. Él o ella debe servir como un comercio de todos, sabiendo lo suficiente sobre cada aspecto de la producción para unirlos como una sola entidad. Si bien no se requiere capacitación especial para convertirse en director de teatro, las habilidades más básicas necesarias incluyen la capacidad de comunicarse bien, conocimiento técnico básico y un sentido visual de cómo funcionan los objetos en un escenario.
Muchos directores de teatro tienen una formación seria en literatura y drama. Algunas de las mayores universidades del mundo dedican departamentos a capacitar y educar a los directores. El director de teatro estudioso puede poseer una variedad de títulos de programas universitarios, graduados e incluso doctorales. Si bien la educación puede ser de gran beneficio para un director de teatro, de ninguna manera es completamente necesario y es mejor cuando se aplica en concierto con otras habilidades.
Aunque los expertos pueden debatir los méritos principales de un director, una de las habilidades más vitales es una capacidad extraordinaria para comunicarse y motivar. Además de ensayar a los actores, el director debe coordinarse con los diseñadores para determinar el aspecto, el sonido y la sensación de la producción. Dependiendo del presupuesto del espectáculo y la composición de la compañía de teatro, estos diseñadores pueden especializarse en iluminación, sonido, diseño de set, disfraces o maquillaje. Un director debe poder comunicar sus planes e ideas a estos expertos, al tiempo que les permite ejercer la libertad creativa y alentarlos a sugerir nuevas ideas. Al igual que el líder del equipo en un equipo de remo, un director de teatro debe asegurarse de que todos estén en la misma dirección al mismo tiempo.
Para comunicarse mejor con sus diseñadores, un director de teatro debe tener un conocimiento básico de los campos técnicos del teatro. Al saber lo que es posible lograr en el escenario, un director puede salvar a todosMucho tiempo y dolor de cabeza. Aunque es imposible ser un experto en cada campo del teatro, los aspirantes a directores pueden querer tomar una clase básica en cada área, para familiarizarse con las herramientas y capacidades del campo.
La cultura moderna se basa mucho más en el cine que en el teatro en vivo, lo que lleva a serios conceptos erróneos de cómo se ven las escenas y las obras en el escenario. Con la incapacidad de usar primeros planos, zooms y recortes dramáticos, un director de teatro debe poder comunicar información subtextual al saber cómo decir el actor dónde estar y cómo moverse. El bloqueo, como se llama, es una parte subestimada del trabajo del director de teatro, pero sigue siendo vital para cualquier producción exitosa. Si la escena de muerte de su actriz principal está bloqueada por un sofá y dos extras, al público no le importará. Un director exitoso podrá visualizar una escena y posicionar a las personas, muebles y accesorios de manera efectiva.
El aspecto más importante de ser un director de teatro puede ser la visión. Si bien no se puede enseñar la creatividad, el talento puede despertarse y centrarse a través de la práctica, el trabajo de la escena y la experiencia práctica con el escenario. Muchos grandes directores comenzarán como malos y podrán aprender de sus errores y confianza en sus propias ideas. Cuando un director logra estar enfocado y abierto a sugerencia, tanto clara como humilde, realmente será capaz de un gran trabajo.