Was ist ein Theaterregisseur?
Ein Theaterdirektor ist ein wichtiger Teil eines jeden Stücks und dient als Supervisor und Visionär für jede Produktion. Er oder sie muss als Jack-of-All-Traden dienen und genug über jeden Aspekt der Produktion wissen, um sie als einzelne Einheit zusammenzubringen. Während kein spezielles Training erforderlich ist, um Theaterdirektor zu werden, sind die wichtigsten Fähigkeiten, die die Fähigkeit, gut zu kommunizieren, gut zu kommunizieren, grundlegendes technisches Wissen und ein visuelles Gefühl dafür, wie Objekte auf einer Bühne arbeiten.
Viele Theaterregisseure haben einen ernsthaften Hintergrund in Literatur und Drama. Einige der größten Universitäten der Welt widmen Abteilungen für die Ausbildung und Bildung von Direktoren. Der staatliche Theaterdirektor kann eine Vielzahl von Abschlüssen von Studenten-, Absolventen- und sogar Doktoranden programmen. Während eine Bildung für einen Theaterregisseur von großem Nutzen sein kann, ist dies keineswegs völlig notwendig und ist am besten, wenn es sich um andere Fähigkeiten angewendet hat.
Obwohl Experten über die Hauptvorzüge eines Regisseurs diskutieren können, ist eine der wichtigsten Fähigkeiten eine außergewöhnliche Fähigkeit, zu kommunizieren und zu motivieren. Zusätzlich zur Probe der Schauspieler muss der Regisseur mit den Designern koordinieren, um das Aussehen, den Klang und das Gefühl der Produktion zu bestimmen. Abhängig vom Budget der Show und der Zusammensetzung der Theatergesellschaft können sich diese Designer auf Beleuchtung, Klang, Set -Design, Kostüme oder Make -up spezialisiert. Ein Regisseur muss in der Lage sein, seine Pläne und Ideen diesen Experten mitzuteilen, während er es ihnen ermöglicht, kreative Freiheit auszuüben und sie zu ermutigen, neue Ideen vorzuschlagen. Wie der Teamleiter einer Rudermannschaft muss ein Theaterdirektor sicherstellen, dass jeder gleichzeitig in die gleiche Richtung geht.
Um besser mit ihren Designern zu kommunizieren, muss ein Theaterregisseur über die technischen Felder des Theaters über grundlegende Kenntnisse verfügen. Wenn ein Regisseur weiß, was auf der Bühne möglich ist, kann er alle rettenviel Zeit und Kopfschmerzen. Obwohl es unmöglich ist, ein Experte in jedem Bereich des Theaters zu sein, möchten angehende Regisseure möglicherweise eine Grundklasse in jedem Bereich nehmen, um sich mit den Werkzeugen und Fähigkeiten des Feldes vertraut zu machen.
Die moderne Kultur basiert viel mehr auf dem Film als Live -Theater, was zu ernsthaften Missverständnissen darüber führt, wie Szenen und Theaterstücke auf der Bühne aussehen. Mit der Unfähigkeit, Nahaufnahmen, Zooms und dramatische Kürzungen zu verwenden, muss ein Theaterregisseur in der Lage sein, subtextuelle Informationen zu kommunizieren, indem er weiß, wie man den Schauspieler gibt, wo er stehen und wie man sich bewegen kann. Das Blockieren, wie es heißt, ist ein unterschätzter Bestandteil des Jobs des Theaterregisseurs, bleibt jedoch für jede erfolgreiche Produktion von entscheidender Bedeutung. Wenn die Todeszene Ihrer Hauptdarstellerin durch ein Sofa und zwei Extras blockiert wird, ist es dem Publikum nicht wichtig. Ein erfolgreicher Regisseur kann eine Szene visualisieren und die Menschen, Möbel und Requisiten effektiv positionieren.
Der wichtigste Aspekt eines Theaterregisseurs kann Vision sein. Während Kreativität nicht gelehrt werden kann, kann Talent durch Übung, Szenenarbeit und praktische Erfahrungen mit der Bühne geweckt und konzentriert werden. Viele großartige Regisseure werden als schlechte anfangen und aus ihren Fehlern lernen und auf ihre eigenen Ideen vertrauen. Wenn es einem Regisseur es schafft, sowohl klar als auch bescheiden sowohl fokussiert als auch offen für Vorschläge zu sein, wird sie wirklich zu großer Arbeit fähig sein.