Wat is een theaterregisseur?
Een theaterregisseur is een belangrijk onderdeel van elk stuk en dient als supervisor en visionair van elke productie. Hij of zij moet als een duizendpoot fungeren, voldoende op de hoogte van elk aspect van de productie om ze samen te brengen als een enkele entiteit. Hoewel er geen speciale training nodig is om theaterregisseur te worden, zijn de meest elementaire vaardigheden die nodig zijn, het vermogen om goed te communiceren, technische basiskennis en een visueel inzicht in hoe objecten op een podium werken.
Veel theaterregisseurs hebben een serieuze achtergrond in literatuur en drama. Een aantal van 's werelds grootste universiteiten wijdt afdelingen aan het opleiden en opleiden van directeuren. De leergierige theaterregisseur kan verschillende graden hebben van niet-gegradueerden, afgestudeerden en zelfs doctoraatsprogramma's. Hoewel educatie een groot voordeel kan zijn voor een theaterregisseur, is het geenszins volledig noodzakelijk en is het het beste in combinatie met andere vaardigheden.
Hoewel experts kunnen discussiëren over de belangrijkste verdiensten van een regisseur, is een van de belangrijkste vaardigheden een buitengewoon vermogen om te communiceren en te motiveren. Naast het repeteren van de acteurs, moet de regisseur coördineren met de ontwerpers om het uiterlijk, het geluid en het gevoel van de productie te bepalen. Afhankelijk van het budget van de show en de samenstelling van het theatergezelschap, kunnen deze ontwerpers zich specialiseren in verlichting, geluid, decorontwerp, kostuums of make-up. Een directeur moet in staat zijn om zijn plannen en ideeën aan deze experts te communiceren, terwijl hij hen tegelijkertijd creatieve vrijheid laat uitoefenen en hen aanmoedigt om nieuwe ideeën voor te stellen. Net als de teamleider van een roeiende crew, moet een theaterregisseur ervoor zorgen dat iedereen tegelijkertijd in dezelfde richting trekt.
Om beter te communiceren met hun ontwerpers, moet een theaterregisseur basiskennis hebben van de technische gebieden van het theater. Door te weten wat er op het podium mogelijk is, kan een regisseur iedereen veel tijd en hoofdpijn besparen. Hoewel het onmogelijk is om een expert te zijn op elk gebied van het theater, willen aspirant-regisseurs misschien een basiscursus in elk gebied volgen om zich vertrouwd te maken met de tools en mogelijkheden van het veld.
De moderne cultuur is veel meer gebaseerd op film dan op live theater, wat leidt tot ernstige misvattingen over hoe scènes en toneelstukken er op het podium uitzien. Met het onvermogen om close-ups, zoomlenzen en dramatische bezuinigingen te gebruiken, moet een theaterregisseur in staat zijn om subtextuele informatie te communiceren door te weten hoe hij de acteur moet vertellen waar hij moet staan en hoe hij moet bewegen. Blokkeren, zoals het wordt genoemd, is een onderschat onderdeel van het werk van de theaterregisseur, maar het blijft van vitaal belang voor een succesvolle productie. Als de sterfscène van je hoofdactrice wordt geblokkeerd door een bank en twee extra's, kan het publiek niet schelen. Een succesvolle regisseur kan een scène visualiseren en de mensen, meubels en rekwisieten effectief positioneren.
Het belangrijkste aspect van theaterregisseur is misschien visie. Hoewel creativiteit niet kan worden onderwezen, kan talent worden gewekt en gefocust door oefening, scènewerk en praktische ervaring met het podium. Veel grote regisseurs zullen beginnen als slechte, en kunnen leren van hun fouten en vertrouwen in hun eigen ideeën. Wanneer een regisseur zowel gefocust als open voor suggestie slaagt, zowel helder als bescheiden, kan ze echt goed werken.