Qu'est-ce qu'un directeur de théâtre?
Un directeur de théâtre est un élément important de toute pièce, en tant que superviseur et visionnaire de toute production. Il ou elle doit servir de coussin de tous les traques, en sachant suffisamment sur chaque aspect de la production pour les rassembler en tant qu'entité unique. Bien qu'aucune formation spéciale ne soit nécessaire pour devenir directrice de théâtre, les compétences les plus élémentaires nécessaires incluent la capacité de bien communiquer, les connaissances techniques de base et un sens visuel de la façon dont les objets fonctionnent sur une scène.
De nombreux réalisateurs de théâtre ont une expérience sérieuse en littérature et en théâtre. Certaines des plus grandes universités du monde consacrent les départements à la formation et à l'éducation des directeurs. Le directeur de théâtre studieux peut posséder une variété de diplômes de programmes de premier cycle, de diplômé et même de doctorat. Bien que l'éducation puisse être très avantageuse pour un directeur de théâtre, il n'est en aucun cas complètement nécessaire et est le meilleur lorsqu'il est appliqué de concert avec d'autres compétences.
Bien que les experts puissent débattre des principaux mérites d'un directeur, l'une des compétences les plus vitales est une capacité extraordinaire à communiquer et à motiver. En plus de répéter les acteurs, le réalisateur doit se coordonner avec les concepteurs pour déterminer l'apparence, le son et la sensation de la production. Selon le budget du spectacle et la composition de la compagnie de théâtre, ces concepteurs peuvent se spécialiser dans l'éclairage, le son, la conception des ensembles, les costumes ou le maquillage. Un réalisateur doit être en mesure de communiquer ses plans et ses idées à ces experts, tout en leur permettant d'exercer une liberté créative et de les encourager à suggérer de nouvelles idées. Comme le chef d'équipe dans une équipe d'aviron, un directeur de théâtre doit s'assurer que tout le monde tire dans la même direction en même temps.
Afin de mieux communiquer avec leurs designers, un directeur de théâtre doit avoir une connaissance de base des domaines techniques du théâtre. En sachant ce qui est possible à réaliser sur scène, un réalisateur peut sauver tout le mondeBeaucoup de temps et de maux de tête. Bien qu'il soit impossible d'être un expert dans tous les domaines du théâtre, les aspirants réalisateurs peuvent vouloir suivre un cours de base dans chaque domaine, pour se familiariser avec les outils et les capacités du domaine.
La culture moderne est basée sur le film bien plus que le théâtre en direct, conduisant à de sérieuses idées fausses sur l'apparence des scènes et des pièces sur scène. Avec l'incapacité d'utiliser des gros plans, des zooms et des coupes dramatiques, un directeur de théâtre doit être en mesure de communiquer des informations sous-textuelles en sachant comment dire où se tenir de l'acteur et comment se déplacer. Bloquer, comme on l'appelle, est une partie sous-estimée du travail du directeur du théâtre, mais il reste vital pour toute production réussie. Si la scène de la mort de votre actrice principale est bloquée par un canapé et deux extras, le public s'en fiche. Un réalisateur à succès pourra visualiser une scène et positionner efficacement les gens, les meubles et les accessoires.
L'aspect le plus important d'être directeur de théâtre peut être la vision. Bien que la créativité ne puisse pas être enseignée, le talent peut être réveillé et concentré par la pratique, le travail de scène et l'expérience pratique de la scène. De nombreux grands réalisateurs commenceront comme de mauvais et pourront apprendre de leurs erreurs et faire confiance à leurs propres idées. Lorsqu'un réalisateur parvient à être à la fois concentré et ouvert à la suggestion, à la fois clair et humble, elle sera vraiment capable d'un excellent travail.